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'GASLIGHTER', EL NUEVO ÁLBUM DE THE CHICKS

El primer álbum de la banda tras 14 años

CARLY PEARCE CELEBRA EL Nº1 DE "I HOPE YOU'RE HAPPY NOW"

La segunda canción de la cantante que llega al primer puesto de las listas.

AC JONES:"CASTLE' FUE INSPIRADA POR MI SOBRINA QUE LUCHA CONTRA LA DIABETES Y UNA ENFERMEDAD CELÍACA"

La cantante ha querido dar visibilidad a estas dos enfermedades en su último single

HOME FREE Y SU MENSAJE DE UNIDAD EN 'EVERYBODY WALKIN THIS LAND'

En el clip colaboran familia y amigos de la banda para ayudar a transmitir un poderoso mensaje

MO PITNEY Y LA IMPORTANCIA DEL AMOR VERDADERO EN 'MASTTRES ON THE FLOOR'

El cantante está de vuelta con la que considera una de sus piezas más emotivas

17 dic 2017

VIVIENDO LA NAVIDAD CON FOLSOM PRISON BAND

17/12/2017

Se acercan las fechas navideñas y las bandas y los cantantes de nuestro género musical lo reflejan en sus publicaciones musicales a las puertas de estas fechas tan señaladas. Es el caso de la banda madrileña Folsom Prison Band, que nos sorprenden con su nuevo tema musical "Living Navidad Folsom Prison Band", al que le acompaña su correspondiente videoclip. De esta forma, nos quieren felicitar la Navidad.
"Living Navidad Folsom Prison Band" nace casi por casualidad, un día en que Dany, cantante del grupo, comienza a jugar con la guitarra y se fijó en unas notas que le salieron sin darse cuenta y que sonaban a villancico. Y así le llegó la idea. Nos confiesa que incluso es algo que querían hacer desde hace tiempo.

Juan Murat (guitarra) ideó el comienzo con unas notas tristes de violín, planificando unirlas a un sonido que expresase una mayor alegría. De ahí surgió una pequeña historia para hacer el clip: un hombre toca su violín en la calle. Por allí aparece Dany que le ofrece un café y le invita a ir con él a un local de ensayo, decorado con iluminación navideña, en el que brinda y toca con los demás músicos de la banda.

"A veces una sola taza de café marca una diferencia, un pequeño detalle, una sonrisa... porque cualquiera de nosotros podría ser ese músico callejero", señala Dany a Country Music España.

Un vídeo que comenzaron a grabar a finales de noviembre y con el que quisieron aprovechar la experiencia de Murat, que ha trabajado durante años en la industria del cine. En el clip reflejan el buen ambiente que tienen entre ellos y alguna anécdota que ocurría durante el rodaje como recuerda el cantante: "Ayudó mucho la cara de lástima que tenía el violinista (Hugo Solana) en ese momento, por la fiebre y escalofríos, debido a la gripe que tenía. Pero lo pasamos todos muy bien, llegamos a grabar casi cincuenta veces una escena en la que nos partíamos de risa, nos caíamos, no llegábamos a tiempo... fue muy divertido".

La mayor parte de esa pequeña historia, en la que toca toda la banda, fue grabada en los locales de ensayo de Revirock, en Vicálvaro.

"Living Navidad Folsom Prison Band" ha sido un broche con el  finalizan un año de actuaciones en pequeños y grandes sitios, como su participación en el Garaje Sound Fest, un festival en el que el rock es el protagonista y nada tiene que ver con la música country, así, agradecen que contaran con ellos porque para el grupo fue una gran experiencia.

También ha sido un año de cambios para la banda. "Nos dejó nuestra contrabajista y amiga María Castillo, una excelente persona además de excelente músico, y se incorporó Jose Carlos "Josefus" al bajo. Mirándolo todo con perspectiva, un año de cambios y de mucha lucha, pero un año sinceramente positivo", expresa Dany, al que le preguntamos ¿cómo está llevando la banda los cambios que ha habido hasta ahora? "Los cambios previstos se encajan bien, porque manejas los tiempos y la elección, pero los cambios que te suceden sin tu previsión te afectan más, porque desajustan el funcionamiento normal de una banda, una empresa o una familia, somos un poco las tres cosas. No obstante, siempre hemos enfocado cualquier cambio en positivo, nos reinventamos cada año", responde el cantante.

Actualmente la banda está formada por Dany Rock Daniels (voz, armónica y guitarra acústica), Kike Hernández (batería), Juan Murat (guitarra eléctrica y coros), Hugo Solana (violín) y José Carlos Cristobal (bajo).

Desde el comienzo de Folsom Prison Band hasta ahora, Dany decide quedarse con los errores por el aprendizaje que les ha aportado: "Después de un error debe haber una reflexión, y si es la correcta avanzas, por eso en vez de verlos como algo negativo, creo que forman parte indispensable del proceso de aprendizaje, ya sea en un grupo musical o en la vida misma".

Folsom Prison Band desea acercar este estilo musical cada vez a más gente, con diferentes franjas de edad, destacando lo bien que se lo pasan los niños en sus conciertos. Y es lo que quieren, que todas las personas que asisten a sus actuaciones disfruten, se diviertan haciendo que sus conciertos sean un verdadero show.

Algo que esperan seguir haciendo durante el nuevo año, 2018, que lo reciben con la ilusión de cumplir muchas metas que esperan alcanzar con esfuerzo y trabajo, en el que desean crecer musicalmente y continuar comprometiéndose con cada proyecto y actuación que llevan a cabo.

Actuación como la que sus seguidores podrán disfrutar el próximo día 23 de diciembre, en el Vagón y Establo de Albatros en Mejorada del Campo (Madrid). Más información la podéis encontrar en nuestro apartado de "Agenda". Un concierto en el que no faltará su nuevo tema musical, "Living Navidad Folsom Prison Band":

8 dic 2017

EL CORAZÓN MANDA EN "WANTS WHAT IT WANTS" DE INDIGO SUMMER

08/12/2017

Indigo Summer llega con nuevo vídeo musical, "Wants What It Wants", en el que reflejan el amor y odio que puede haber en una relación y cómo, sobre todo, es el corazón el que manda.

El dúo formado por Bryan Edwards y Hope Nix lanzaron su álbum debut homónimo en octubre. Co-escribieron las 12 canciones que aparecen en este primer disco. "Wants What It Wants" es el segundo single que publican.
Según indica Edwards: "Hope y yo escribimos esta canción cuando comenzamos como dúo, no creo que aún tuviéramos un nombre. "Wants What It Wants" tiene un poco de todo lo que representa Indigo Summer. Creo que es una de las canciones más emotivas que tenemos, la siento cada vez que la cantamos, y ha sido la favorita de los fans desde que la agregamos a nuestro set". 

Primero han lanzado el vídeo del que han quedado contentos con el resultado y después publicaron el single.

"Filmar este vídeo fue una experiencia intensa, dado que la canción es oscura y cambiante. Bryan y yo queríamos emular esas emociones en nuestro desempeño, poniendo a prueba nuestra habilidades de actuación. Fue una noche larga y agotadora de filmación, pero creo que el vídeo captura todo lo que queríamos y estoy orgullosa se cómo resultó", explica Nix. 


Hasta la publicación de su primer álbum solo habían actuado en directo, abriendo conciertos para algunos de los grandes nombres de la música country, entre los que se incluyen Keith Urban, Jason Aldean y Charlie Daniels

No podemos olvidar su faceta compositora, ya que han escrito canciones para Jason Aldean, entre otros. Es un dúo que está tomando a los fans de la música country por sorpresa con su primer lanzamiento discográfico y que tienen mucho que mostrar a través de sus canciones y de sus vídeos. Cómo éste en el que hacen observar, que hay veces en la vida en que la gente no tiene otra opción que les atraiga, porque el corazón "quiere lo que quiere":



25 nov 2017

LISTA DE GANADORES DE MÚSICA COUNTRY EN LOS 45 AMERICAN MUSIC AWARDS

25/11/2017

El domingo, 19 de noviembre, se celebraba la gala de los 45 American Music Awards, en Los Ángeles. Un evento en el que existen varias categorías correspondientes a los diferentes estilos musicales, entre los que se encuentra la música country.
Dentro de nuestro estilo musical, Keith Urban ha sido el triunfador de la noche, al llevarse tres premios: a mejor artista masculino de country, por delante de Thomas Rhett y Sam Hunt; álbum country favorito, con 'Ripcord'; canción country favorita por "Blue Ain't You Color".

Carrie Underwood, fue la triunfadora en la categoría de mejor artista femenina country. En el apartado de grupo o dúo favorito de country los ganadores han sido Little Big Town. 

Los nominados a los American Music Awards se basan en los registros de ventas de álbumes y canciones digitales, emisiones de radio y en streaming medidos por la publicación Billboard y sus socios Nielsen Music y Next Big Sound. 


Así quedaron las clasificaciones en en las categorías de música country:

Mejor artista masculino de country

- Keith Urban - GANADOR
- Sam Hunt
- Thomas Rhett

Mejor artista femenina de country

- Carrie Underwood - GANADORA
- Miranda Lambert
- Maren Morris

Álbum country favorito

- 'Ripcord': Keith Urban - GANADOR
- 'They Don't Know' - Jason Aldean
- 'From A Room: Volume1' - Chris Stapleton

Canción country favorita

- "Blue Ain't Your Color": Keith Urban - GANADOR
- "Body Like A Back Road": Sam Hunt
- "Dirt On My Boots": Jon Pardi

Grupo o dúo favorito de country

- Little Big Town - GANADOR
- Florida Georgia Line
- Old Dominion

Así suena "Blue Ain't Your Color", la ganadora en la categoría de canción country favorita:


11 nov 2017

LISTA DE GANADORES DE LOS PREMIOS CMA 2017

11-11-2017


La edición número 51 de los Premios CMA se ha llevado a cabo en Nashville el miércoles, en la que Garth Brooks se llevaba el premio más importante de la noche como es el de Artista del Año, honor que recibe por sexta vez en su carrera. Brooks triunfó por encima de Chris Stapleton, Keith Urban, Luke Bryan y Eric Church. Un premio que el artista recibe tras una pausa de la que regresó en 2014, lanzándose a llevar a cabo una gira mundial. 
Brothers Osborne y Chris Stapleton terminaron como los artistas más premiados de la noche, con dos vitorias cada uno. 

'From A Room: Volume 1' de Stapleton, fue nombrado Album del Año, superando a varios lanzamientos aclamados por la crítica en los que se incluía 'The Weight of These Wings' de Miranda Lambert y 'The Nashville Sound' de Jason Isbell y los 400 Unit

Recordamos que Stapleton ganó previamente el álbum del año en 2015 con 'Traveler'. Pero este año no es el único premio que se ha llevado porque también ha triunfado en la categoría de Vocalista Masculino del Año, superando a Dierks Bentley, Eric Church, Keith Urban y Thomas Rhett.

Y quienes volvían a ganar en la categoría de Dúo Vocal del Año, con respecto al año pasado, fueron Brothers Osborne, superando a Florida Georgia Line y Dan + Shay. Además los hermanos Osborne se llevaron a casa el segundo premio en la categoría de Vídeo Musical del Año por "It Is Not My Fault", en el que critican de forma satírica la política de Donald Trump

Por otro lado, Jon Pardi ganó el primer premio CMA de su carrera, llevándose a a casa el primer premio CMA de su carrera a Nuevo Artista del Año, después de un año de éxitos con temas como "Head Over Boots", "Dirt on My Boots" y "Heartache on the Dance Floor". 

En la categoría de Vocalista Femenina del Año la ganadora una vez más fue Miranda Lambert, consiguiendo así este premio por séptima vez consecutiva. 

Little Big Town fueron otros de los repetidores en premios, ya que conseguían el premio a Grupo Vocal del Año por sexta vez consecutiva. Además, conseguían el galardón a Song of the Year por "Better Man", compuesta por Taylor Swift. 

En Single del Año destacó "Blue Is not Your Color" de Keith Urban, dándole al intérprete australiano su décimo primer triunfo en su carrera.

Por último, destacamos el premio de Evento Musical del Año que fue para la canción "Funny How Time Slips Away", que el fallecido Glen Campbell grabó con Willie Nelson para su álbum 'Adiós' de despedida. 

Así quedó la lista de ganadores:

Artista del Año

  Garth Brooks - GANADOR
  Luke Bryan
  Eric Church
  Chris Stapleton
  Keith Urban

Álbum del Año

 'The Breaker' - Little Big Town
 'From a Room: Vol. 1 - Chris Stapleton - GANADOR
 'Heart Break' - Lady Antebellum
 'The Nashville Sound' - Jason Isbell and the 400 Unit
 'The Weight of These Wings' - Miranda Lambert

Single del Año

"Better Man" - Little Big Town
"Blue Ain't Your Color" - Keith Urban - GANADOR
"Body Like a Back Road" - Sam Hunt
"Dirt on My Boots" - Jon Pardi
"Tin Man" - Miranda Lambert

Canción del Año

"Better Man" - Little Big Town - (compositora: Taylor Swift) - GANADORA
"Blue Ain't Your Color" - Keith Urban (compositores: Clint Lagerberg, Hillary Lindsey, Steven Olsen)
"Body Like a Back Road" - Sum Hunt (compositores: Zach Crowell, Sam Hunt, Shane McAnally, Josh Osborne)
"Dirt on My Boots" - Jon Pardi (compositores: Rhett Akins, Jesse Frasure, Ashley Gorley)
"Tin Man" - Miranda Lambert (compositores: Jack Ingram, Miranda Lambert, Jon Randall)

Vocalista Masculino del Año

Dierks Bentley
Eric Church
Thomas Rhett
Chris Stapleton - GANADOR
Keith Urban

Vocalista Femenina del Año

Kelsea Ballerini
Miranda Lambert - GANADORA
Reba McEntire 
Maren Morris
Carrie Underwood

Nuevo Artista del Año

Luke Combs
Old Dominion
Jon Pardi - GANADOR
Brett Young
Lauren Alaina

Dúo Vocal del Año

Dan + Shay
Florida Georgia Line
LoCash
Maddie and Tae
Brothers Osborne -  GANADORES

Grupo Vocal del Año

Lady Antebellum
Little Big Town - GANADORES
Old Dominion
Rascal Flatts
Zac Brown Band

Vídeo Musical del Año

"Better Man" - Little Big Town
"Blue Ain't Your Color" - Keith Urban
"Craving You" - Thomas Rhett feat. Maren Morris
"It Ain't My Fault" - Brothers Osborne - GANADORES
"Vice" - Miranda Lambert

Evento Musical del Año

"Craving You" - Thomas Rhett feat. Maren Morris
"Funny How Time Slips Away" - Glen Campbell con Willie Nelson - GANADOR
"Kill a World"  - Eric Church feat. Rhiannon Giddens
"Setting the World on Fire" - Kenny Chesney con Pink
"Speak to a Girl" - Tim McGraw y Faith Hill

Músicos del Año

Jerry Douglas (Dobro)
Paul Franklin (Steel guitar)
Dann Huff (Guitarra) - GANADOR
Derek Wells (Guitarra)

Nos quedamos con la ganadora de la categoría Vocalista Femenina del Año, Miranda Lambert, interpretando "Tin Man", durante la ceremonia de los Premios ACM celebrada en el mes de abril:


2 nov 2017

RUNAWAY ANGEL SACAN 'ZERO'

02/11/2017

Desde Toronto (Canadá), llega la música de tres chicas que han unido fuerzas y están dejando marca en los escenarios que pisan y en emisoras de radio, no solamente de su país. Ellas son: Stacey Zegers, Ann Chaplin y Cadence Grace, tres artistas que se hacen llamar Runaway Angel.
Han estado nominadas, desde 2015, a ocho premios Ontario Country Music, conmoviendo con su música a las multitudes de los principales festivales de Canadá y abriendo los conciertos de artistas como Dierks Bentley, Dallas Smith, Doc Walker y Emerson Drive entre otros.

Fue en la primavera del año pasado, 2016, cuando lanzaron su primer álbum con el título 'No End in Sight', debutando en la quinta posición del 'Canadian Country Chart' en iTunes. Este primer trabajo generó cuatro singles y vídeos musicales: "Run Angel Run", "My Someday", "June" y "Easy".

Un año importante para ellas porque, a parte de publicar su primer disco, estuvieron nominadas al 2016 CCMA Discovery Award, aparecieron en varios programas televisivos, y las críticas las destacaron como una de las siete bandas más rompedoras de 2016.

Este verano han realizado su primer tour europeo, que les ha llevado a Alemania, Dinamarca y los Países Bajos.
Actualmente están promocionando su nuevo álbum, 'ZERO', que salía a la venta el 27 de octubre. En total son siete piezas musicales que harán las delicias de los seguidores de esta formación musical:

 1. "Witness"
 2. "Devil's Doorbell"
 3. "Run to You"
 4. "Hard to Get"
 5. "Mine"
 6. "Worst Song in the World"
 7. "Her"

De momento, podemos disfrutar de una de sus canciones a través de su nuevo vídeo, "Witness". En éste, podemos ver a las chicas viajando en un coche que se avería, pero lejos de que este hecho les sea un inconveniente para seguir su camino, deciden optar por continuar en bicicleta disfrutando del camino.

15 oct 2017

DIERKS BENTLEY PUBLICA EL CLIP DE "HOLD THE LIGHT", PERTENECIENTE A LA PELÍCULA 'ONLY THE BRAVE'

15/10/2017

Dierks Bentley ha publicado el vídeo musical de "Hold the Light", con la colaboración de Bon Care S. Carey, que pronto aparecerá en una película. 
Será en el próximo film de Columbia Pictures y Black Label Media, que estrenará el próximo 19 de octubre. Llevará el título en los EE. UU.  de 'Only the Brave', y cuenta la historia de Granite Mountain Hotshots de Arizona, una unidad de bomberos que combatió con algunos de los incendios forestales más peligrosos. Este equipo de élite de extinción de incendios perdió 19 bomberos en 2013.

La película cuenta con actores como Jeff Bridges, Taylor Kitch y Jennifer Connelly. En el clip musical, que puedes ver a continuación, aparecen las imágenes de Bentley interpretando la canción con la guitarra acústica y con su banda, intercaladas con algunas de las escenas más conmovedoras de la película. 

Bentley escribió "Hold the Light" específicamente sobre el grupo de audaces bomberos para este film; es su primera composición original para una película. Bentley organizó un concierto de recaudación de fondos, recaudando más de medio millón de dólares, tras la muerte de los 19 miembros de este equipo de bomberos. Así conoció a Brendan McDonough, el único superviviente de esa tragedia.

"Esta canción llega muy cerca de mí", indica Bentley en un comunicado. "Una de las cosas más poderosas para mí de trabajar en este proyecto ha sido la necesidad de buscar esperanza y luz incluso en los momentos más oscuros. Creo que ahora mismo ese mensaje es más significativo que nunca".



26 sept 2017

VUELVE EL COUNTRY DE LOS 70 Y 80 CON THE MIDLAND Y SU ÁLBUM DEBUT 'ON THE ROCKS'

26/09/2017

Es uno de los grupos de los que se está hablando actualmente dentro del ámbito de la música country. Son The Midland, un trío que nos transporta a la década de los setenta y ochenta, a aquel sonido con el que nos deleitaba George Strait y grupos como Alabama o Eagles.
Música de aquella época con un toque actual, que hacen las delicias de sus seguidores y de los aficionados a la música que se hacía entonces. Así es su álbum de debut que han lanzado el 22 de septiembre, con el título de 'On the Rocks'.

Este primer trabajo incluye 13 temas que han sido escrito por Mark Wystrach, Cameron Duddy y Jess Carson, los tres componentes del grupo. En tres de las canciones, incluyendo "Drinkin Problem", han colaborado en la composición Shane McAnally y Josh Osborne (Sam Hunt, Keith Urban).

Fue el manager del grupo, Jason Owen, quien envió algunas de sus canciones Shane McAnally. Así, él puedo escuchar algo diferente, bastante logrado considerando que es un hombre en parte responsable de muchas de las canciones de música country que han llegado al éxito.

"Owen conoce mi amor por la música country verdadera", dice McAnally, quien co-escribió el último éxito de Sam Hunt, "Body Like a Back Road". Rápidamente se corrige: "Bueno, no debería decir 'verdadera música country', todo puede caer bajo el paraguas de la música country, pero me refiero a lo que conocí como música country mientras crecía".

McAnally continúa: "Josh Osborne y yo escribimos canciones que son comerciales porque ese es nuestro trabajo, porque ese es el mundo en el que queremos estar. Pero también pasamos mucho tiempo escribiendo canciones que nunca se graban debido a nuestras influencias, incluyendo a George Strait y Gary Stewart. Con Midland, yo y Osborne finalmente hemos tenido una salida para la música que habíamos estado escribiendo durante años y que nunca encontraron un hogar".

Igualmente nos encontramos las colaboraciones de otros compositores. Las melodías van desde canciones sobre la vida del vaquero a canciones sobre el amor.

No faltará la canción de oro de Midland, como es la mencionada "Drinkin Problem", ni temas como "Lonely for You Only", "Nothin' New Under the Neon", "Burn Out" y "At Least You Cried".

"Hemos derramado nuestros corazones y almas en escribir y hacer estas canciones, y estamos extremadamente orgullosos de lo que hemos sido capaces de crear", dice Wystrach en un comunicado de prensa. Carson añade: "Este disco es realmente un guiño al período de tiempo por el que estamos influenciados y es un esfuerzo traer ese sonido a la vanguardia".

'On the Rock' ha sido producido por Dann Huff, Shane McAnally y Josh Osborne. El álbum está disponible en una variedad de formatos, incluyendo vinilo y digital. Un disco altamente recomendable.

A continuación te dejamos el listado de canciones que puedes encontrar en 'On the Rock':

  1. "Lonely for You Only" (Jess Carson, Cameron Duddy, Mark Wystrach, Rhett Akins, Josh Osborne)

  2. "Make a Little" (Jess Carson, Cameron Duddy, Mark Wystrach, Shane McAnally, Josh Osborne)

  3. "Drinkin' Problem" (Jess Carson, Cameron Duddy, Mark Wystrach, Shane McAnally, Josh Osborne)

  4. "At Least You Cried" (Jess Carson, Cameron Duddy, Mark Wystrach, Jonathan Singleton)

  5. "Burn Out" (Jess Carson, Cameron Duddy, Mark Wystrach, Shane McAnally, Josh Osborne)

  6. "Out of Sight" (Jess Carson, Cameron Duddy, Mark Wystrach, Luke Laird, Shane McAnally)

  7. "More Than a Fever" (Jess Carson, Cameron Duddy, Mark Wystrach, Shane McAnally, Josh Osborne)

  8. "Check Cashin' Country" (Jess Carson)

  9. "Nothin' New Under the Neon" (Jess Carson, Cameron Duddy, Mark Wystrach, Shane McAnally, Josh Osborne)

10. "This Old Heart" ((Jess Carson, Cameron Duddy, Mark Wystrach, David Lee Murphy, Jonathan Singleton)

11. "Altitude Adjustment" (Jess Carson, Cameron Duddy, Mark Wystrach, Rhett Akins, Rodney Clawson)

12. "Electric Rodeo" (Jess Carson, Cameron Duddy, Mark Wystrach, Shane McAnally, Josh Osborne)

13. "Somewhere on the Wind" (Jess Carson, Cameron Duddy, Mark Wystrach, Rhett Akins, Josh Osborne)

Además ya puedes disfrutar del vídeo de "Drinkin' Problem": 

25 sept 2017

NUEVA CANCIÓN DE MONTGOMERY GENTRY, "BETTER ME", TRAS LA PÉRDIDA DE TROY GENTRY

25/09/2017

Por primera vez, desde que su pareja artística falleciera en un accidente de helicóptero, el 8 de septiembre, Eddie Montgomery ha hecho una declaración pública. En una carta enviada a las emisoras de radio con una copia del nuevo sencillo de Montgomery Gentry, "Better Me", Montgomery agradece el cariño y las oraciones de los seguidores después de la tragedia y comparte algunas reflexiones sobre su relación con Gentry y su nueva música.
"Quiero agradecer a todos su apoyo y oraciones", comienza la nota de Montgomery. "Nuestro mundo se puso al revés en un instante, y nada podría habernos preparado para ello".

Poco después de la muerte de Gentry, el sello discográfico de Montgomery Gentry, Average Joes Entertainment, reveló que el dúo había completado recientemente un nuevo álbum.

El 14 de septiembre, se celebraba un evento conmemorativo en memoria de Gentry en el Grand Ole Opry, en el que no faltaron las actuaciones de Vince Gill, Charlie Daniels, Trace Adkins, Little Big Town y varios artistas más que le rindieron un homenaje. Durante el acto se pudo escuchar una grabación de Troy cantando un nuevo tema, "Better Me", que fue grabado recientemente para el próximo álbum del dúo, algo que ya había revelado su sello discográfico poco después del fallecimiento de Troy.

El cantante nos ha dejado a los 50 años de edad, el 8 de septiembre, en Medford (Nueva Jersey). Según la Administración Federal de Aviación, el helicóptero se desplomaba en una zona boscosa cerca del aeropuerto.

Gentry nació el 5 de abril de 1967 en Lixington (Kentucky), donde conoció a su compañero de banda, Eddie Montgomery, y fundó el dúo cuyo nombre era la suma de sus apellidos. Ambos, mezclaban country con rock sureño y tuvieron un éxito significativo en la década del 2000, llegando a las primeras posiciones de las listas con canciones como "Roll With Me", "Back When I Knew It All", "Lucky Man" y "If You Ever Stop Loving Me" entre otras.

Su álbum de debut lo lanzaron en 1999 con el título de "Tattoos & Scars". Así, en 2015 lanzarían su más reciente álbum, "Folks Like Us". 

Ahora, después de la pérdida de este artista, esta nueva canción, con su letra y la voz principal de Gentry, cobra un nuevo significado:


Así mismo, te dejamos con algunas imágenes del memorial celebrado en el Grand Ole Opry en honor a Troy Gentry:

19 ago 2017

ADIÓS A GLEN CAMPBELL

(19/08/2017)


El pasado 8 de agosto, nos dejaba Glen Campbell tras vivir con la enfermedad de Alzheimer durante estos últimos años. Falleció en Nashville en una instalación para pacientes con la misma enfermedad. El día después, 9 de agosto, era enterrado en Arkansas.
Nacido en 1936 en Arkansas, Glen Campbell se mudó a Alburquerque a los 18 años para unirse a la banda de su tío. Después de dos años actuando con su tío formó su propia banda, The Western Wranglers, trasladándose a Los Ángeles en 1960 para ser un músico de estudio. Sus habilidades con la guitarra le sumó puntos para colaborar con artistas como Bobby Darin, Nat King Cole, Merle Haggard, Elvis Presley y los Monkees entre otros.

El primer álbum de Campbell como artista, 'Big Bluegrass Special', fue lanzado en 1962. Sin embargo, no fue hasta 1967 que consiguió llegar al Nº1 con 'Gentle on My Mind'. El artista publicó más de 30 álbumes en Capitol Records, proyectos que generaron hits como "Wichita Lineman", "Galveston" y "Try a Little Kindness", entre otros, antes de trasladarse a Atlanta Records a principios de los años ochenta.

Campbell también encontró el éxito en la televisión y el cine, en películas como 'True Grit' y 'Norwood' y como anfitrión de programas de televisión como 'The Glen Campbell Goodtime Hour' y 'The Glen Campbell Music Show'.

En 2011, Campbell reveló que había sido diagnosticado con la enfermedad de Alzheimer y se embarcó en una gira de despedida que terminó en 2012. Sus actuaciones finales, así como su batalla con la enfermedad, están documentadas en el aclamado documental 'Glen Campbell... I'll Be Me'. Una enfermedad que le ha ido robando los recuerdos hasta su muerte. Durante su vida, Campbell fue incluido en el Salón de la Fama de la Música Country y ganó varios premios importantes, incluyendo numerosos premios Grammy, dos premios CMA y varios ACM entre otros. Su último álbum, 'Adios', fue lanzado en junio.

Casado cuatro veces, el cantante tiene ocho hijos. Entre éstos, Ashley Campbell, la hija más joven del cantante, que quiere seguir los pasos de su padre como cantante y compositora y que escribía: "Le debo todo lo que soy y todo lo que seré".

Glen Campbell, se convierte en una leyenda que ha dejado un legado de canciones. Canciones que han guiado a muchos artistas. 

Te dejamos con este vídeo en el que aparece su hija, Ashley, entregando la guitarra de su padre para que llegue al mar... 

6 ago 2017

MARY SARAH CUENTA LA HISTORIA DE SU NUEVO SINGLE, "WITHOUT YOU"

(06/08/2017)

Hace más de tres años que la cantante Mary Sarah fue entrevistada por Country Music España, tras publicar 'Bridges' con grandes figuras de la música country. Desde entonces,  su evolución ha sido notoria musicalmente y personalmente. Ahora con 22 años nos brinda un single, "Without You", en el que podemos notar ese avance en ella. 
Esta nueva canción fue lanzada el mismo día de su vigésimo segundo cumpleaños, el 7 de julio. Un tema en con el que nos anima a vivir la vida por nuestra cuenta. Y ella está practicando con lo que predica. Mary Sarah se ha mudado recientemente a su primer apartamento. 

"Recuerdo que, no hace mucho tiempo, estaba hablando con mi madre acerca de conseguir mi propio lugar, pagar mis propios proyectos y ser cada vez más independiente. Y ahora estoy haciendo todas esas cosas", cuenta la cantante. "Siempre hago cosas por mí misma todo el tiempo: películas, la cena, incluso fui a pintar cerámica por mí misma la otra noche! Encontrar quién eres y lo que amas es importante al igual que dedicarte tiempo a ti misma. Y no solo eso, también es importante encontrarse y amarse a sí misma".

Para la artista no fue una lección que obtuvo fácilmente. Fue a raíz de una ruptura de una relación de varios años en medio de su carrera lo que hizo que tomara esta filosofía de vida. 

"Cuando te esfuerzas tanto para hacer que las cosas funcionen, empiezan a perderse, porque si das más de lo que puedes hace que te vacíes. Y eso es lo que me pasó", recuerda Mary Sarah. "Rompimos en un punto muy importante de mi carrera, y no podía permitirme perder el tiempo pensando en él y en lo que había perdido. La situación en la que estuve me obligó a darme cuenta de que podía optar por llorar o seguir adelante y centrarme en lo positivo: encontrarme de nuevo. Y eso eso lo que hice". 

Ese proceso de encontrarse llevó a Mary Sarah a conocer una nueva red de personas en Nashville que contribuyeron a crear "Without You", incluyendo a David García, Mike Walker y Bart Butler. La cantante dice que todos conectaron y la magia sucedió. 

"Cuando se tiene un gran ambiente en la sala de escritura, no es demasiado difícil terminar una canción", señala. "La creamos en una sesión porque todo fluyó".

"Without You" surgió como reflejo de Mary Sarah como persona, por lo que fue fácil seleccionarla como single.

"Tengo muchas canciones que podrían haberlo sido, pero esta canción me identifica mucho. Me relaciono con cada letra, y sentí que esta canción podría inspirar a otras personas al igual que me ayudó a mí a seguir adelante", dice la cantante. "Lo que queríamos logar con esta canción era un reflejo de quién soy, líricamente, musicalmente... Así mismo, crecí escuchando música country tradicional, pero cuando crecí, me presentaron diferentes géneros y música. Nuestro objetivo, a su vez, era lograr una gran mezcla entre esos dos conceptos".

Mary Sarah, la niña de Oklahoma que creció persiguiendo sus sueños musicales, ahora está en la Ciudad de la Música, oficialmente, construyendo una vida propia. 

Aunque está en un lugar diferente a cuando rompió con aquel chico, el sentido de la canción no ha cambiado para ella: "Cuando escucho la canción , me hace pensar en cuando escogí, para mí, que yo era buena sin él", dice. "Es una canción que tiene una gran influencia para mí, y espero que la tenga para cada persona que la escuche".


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22 jul 2017

"WHILE WE ARE YOUNG" ES LA NUEVA CANCIÓN DE APRIL KRY

(22/07/2017)

Tras el éxito obtenido con "Fireflies" en algunas emisoras de público joven, donde ha llegado a los primeros puestos de las listas, April Kry nos ofrece ahora "While we are young".
Nacida y criada en Norwalk (Connecticut), April comenzó en la música a una edad temprana gracias a su padre que cantaba en la iglesia. Ahí fue donde le comenzó a gustar la interpretación. Alguno de los artistas favoritos, con los que creció, son Martina McBride, Aretha Franklin, Celine Dion, Bonnie Raitt y Linda Ronstadt. Se presentó en el Noche Amateur del Teatro Apolo, ha interpretado coros con Enya, y también ha colaborado con Nick Jonas. Colaboraciones que le han servido para ampliar su gama de artista. 

La comenzamos a conocer hace tres años con la canción  "Beauty Queen", que fue la que le abrió el camino, como ya te contábamos en aquel artículo que puedes visitar aquí para conocerla un poco más.


Se trasladó a Nashville, donde grabó su EP 'Music Speaks' y donde vive actualmente. Ahora ha firmado con el sello Metric Records. En otoño tiene previsto lanzar su álbum debut. Mientras tanto, podemos escucharla en temas como "While we are young". Una canción que estará incluida en su primer álbum:


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9 jul 2017

JOE NICHOLS INCLUIRÁ SU VERSIÓN DE "DIAMONDS MAKE BABIES" EN SU PRÓXIMO ÁLBUM

09/07/2017

Joe Nichols ha realizado una nueva versión de la canción "Diamonds Make Babies", que incluirá en su próximo álbum Never Gets Old. Un tema que ya podemos disfrutar y comprobar cómo suena con su voz.

El tema fue compuesto por un potente trío como son: Chris Stapleton, Jim Beavers y Lee Thomas Miller. Probablemente no sea la primera vez que los aficionados a la música country hayan escuchado esta canción, ya que Dierks Bentley la grabó anteriormente para incluirla en su sexto álbum de estudio, Home, que publicó en 2012.

"Es una historia de advertencia, en un buen sentido, a todos aquellos que de novios están pensando en dar el siguiente paso", decía Bentley de la canción en una entrevista con USA Today. "El anillo es algo poderoso".

"Diamonds Make Babies" es el primer single del álbum Never Gets Old de Nichols, que se estrenará el 28 de julio. La canción hace exactamente lo que el artista se propuso hacer en este disco: volver a sus raíces tradicionales del country.

2 jul 2017

RORY FEEK VOLVERÁ A SUBIRSE AL ESCENARIO

02/07/2017

Antes del fallecimiento de su esposa, Rory Feek dijo que no actuaría sin ella. Sin embargo, lo va a hacer en apoyo a una buena causa. A principios de septiembre, Feek ha anunciado que hará dos conciertos en solitario en apoyo a la Music Health Alliance (Alianza por la Salud de la Música).
Esta institución es una organización sin ánimo de lucro, que cuida la salud de los profesionales de la música, proporcionándoles soluciones médicas y financieras. De esta forma protege a sus clientes con seguro de salud y formas alternativas de pagar la atención médica, prestándoles orientación hasta que se resuelvan sus necesidades. Según Music Healht Alliance, el 76% de los profesionales de la música no tienen acceso a un seguro de salud.

Durante esta semana, la entidad ha avanzado algunos planes para el "Día de Curación de la Música", que celebrarán a finales de octubre. Este día servirá para ayudar a crear conciencia del trabajo de la organización sin ánimo de lucro y que los artistas puedan ofrecer una parte de sus ganancias a la organización. Así mismo, Feek reveló que donará todas las ganancias de sus dos actuaciones, el 8 y 9 de septiembre, en la sala de conciertos de su propiedad. Recordamos que el 9 de septiembre habría sido el cumpleaños de Joey Feek.

"He estado pensando mucho en la música...", comparte Feek durante una rueda de prensa. "No porque lo necesito. Siento una responsabilidad. Debería subir al escenario y ver lo que hay, lo que hay en las tiendas, lo que voy a decir, lo que iba a cantar si fuera por mí. Pero el problema es que no había tenido una buena razón hasta ahora".

Como Feek explicó, durante la rueda de prensa que ofreció con motivo del "Día de Curación de la Música", la Music Health Alliance ayudó tremendamente a Joey durante su batalla contra el cáncer. Cuando se le diagnosticó, quería ser tratada en un hospital concreto, y esta entidad hizo que así fuera. 

Este año no será las dos únicas veces que se suba al escenario, ya que hace unos meses, se subía a un escenario para recoger el Grammy a Mejor Álbum Gospel de Raíces, 'Hymns', que ambos grabaron juntos antes del fallecimiento de Joey. Un trabajo que aterrizó en el Nº1 en la lista de Billboard Country y en los charts de Música Cristiana Contemporánea, marcando su mayor debut en listas. 

"Ella interpretó las canciones en habitaciones de hotel mientras le daban radiación y quimioterapia. Nos sentamos juntos en los últimos días y vimos esta entrega de premios, el año pasado. Y ella dijo: 'si nos nominan prométeme que vas a ir'. Y le dije: 'Lo haré'.

Y así fue, Rory recogió el galardón, el cual, se lo dedicó a su esposa. Nos quedamos con ese momento: 


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   * SE APAGA LA VOZ DE JOEY FEEK (JOEY + RORY) A LOS 40 AÑOS DE EDAD

27 jun 2017

WYNONNA Y DEREK TRUCKS EN "KEEPS ME ALIVE"

27/06/2017

Wynonna Judd nos presenta un nuevo single, "Keeps Me Alive" perteneciente a su álbum Wynonna & The Big Noise. Además llega a acompañado de un vídeo-clip.
Wynonna Judd comenzó a destacar en la década de 1980, formando parte, junto con su madre, de un dúo icónico de la música country como fueron The Judds. Así lanzaron siete álbumes con Curb Records, de los que colocaron 26 singles en las listas de éxito, de los que 14 llegaron al número uno.

En 1992, Wynonna comenzó su carrera en solitario, realizando cuatro álbumes para MCA. Los tres primeros (Wynonna, Tell Me Why, Revelations) obtuvieron el certificado de platino. De la misma forma, indtrodujo varios singles en el número uno de Billboard: "She is Only Need", "I Saw the Light", "My Strongest Weakness" y "No One Else on Earth".

En los noventa obtuvo también 4 Nominaciones Grammy y ganó un premio ACM Female Vocalist of the Year en 1993. En 2003 ella regresó a Curb Records y lanzó otros dos álbumes de larga duración, junto con el reencuentro y la gira con su madre de nuevo.

Su último álbum, Wynonna & The Big Noise, es su primer lanzamiento de larga duración desde 2003, debutando en la 14ª posición en la lista de álbumes Top Country. El nuevo single y vídeo que te presentamos aquí, "Keeps Me Alive", es una inquietante balada que cuenta con el famoso guitarrista y ganador de un Grammy, Derek Trucks. Él es sobrino del miembro de los Allman Brothers, Buth Trucks, y uno de los 100 mejores guitarristas de todos los tiempos, según la revista Rolling Stone.

Así suena y se ve su colaboración en este nuevo tema de Wynonna Judd, "Keeps Me Alive":

24 jun 2017

SARA EVANS AVANZA "WORDS", CANCIÓN QUE DA TÍTULO A SU PRÓXIMO ÁLBUM

24/06/2017

Sara Evans vuelve al panorama musical estrenando sello y álbum. Ya ha revelado el nombre del sello, Born to Fly Records, que estrenará con su próximo álbum de estudio que llevará el título de Words.
Será el séptimo álbum de estudio de Evans y está previsto que se publique el 21 de julio. Pero en este trabajo no llega sola, ya que un total de 14 cantautoras colaboran en este proyecto como Ashley Monroe, Caitlyn Smith, Hillary Lindsey, Hillary Scott, Liz Hengber, Sonya Isaacs y más.

"Las mujeres son narradoras naturales", dice Evans, "y me siento orgullosa de tener a tantas compositoras increíbles representadas en este disco".

El título del su álbum, Words, es a la vez el nombre de una canción que aparece en este próximo proyecto de Evans y un reflejo de lo que es importante para la cantautora en su música.

Así suena este avance, "Words":

29 may 2017

'BRAND NEW DAY', ÚLTIMO ÁLBUM Y SINGLE DE LOS MAVERICKS

(29/05/2017)

Ya podemos escuchar el nuevo single de The Mavericks, que lleva el título de "Brand New Day". Igualmente podemos ver el vídeo que lo acompaña.

"Brand New Day" es la canción principal de su primer disco de estudio con el nuevo sello Mono Mundo Recordings, que fue iniciado por la banda en 2016. El tema da título a su nuevo álbum que se publicaba el 31 de marzo.

"Este es el primer disco de estudio en nuestro propio sello, y es un componente importante en la historia de la banda", dice Malo. El objetivo principal de este proyecto era sólo hacer un gran disco, conservando la rebeldía para permanecer fiel a su estilo, con el que han llegado a ser conocidos y populares por los sus hits que han entrado en el Top 20. De esta manera quieren seguir uniendo estilos como el Tex-Mex, el bolero cubano, R&B, blues, country y rock and roll.

El tema tiene un sonido que nos transporta a la década de 1960. En el nuevo vídeo hacen hincapié en la importancia de la unidad, la esperanza y la aceptación. Es un acto simbólico en el que los bailarines tienen pintadas palabras asociadas con el odio y el prejuicio, reemplazándolos por términos más cariñosos e inclusivos. Un tema del que Malo dice que contiene también un mensaje politico.

"'Brand New Day' expresa lo que sentimos en el viaje en el que estamos, como banda, como una familia, como nación, como un mundo. Ahora más que nunca, vamos a necesitar ser más compasivos, más comprensivos, más cariñosos que nunca", explica Malo.

El álbum contiene 10 temas musicales, y en éste, su sello, han querido hacerlo cómo les gusta, grabándolo sin prisas, con optimismo, cómo avanza su título:

13 may 2017

BILLY RAY CYRUS CELEBRA EL 25º ANIVERSARIO DE "ACHY BREAKY HEART" CON CABALLO DORADO

(13/05/2017)

Billy Ray Cyrus está celebrando los 25 años del aniversario de "Achy Breaky Heart", grabada para su álbum 'Some Gave All'. La canción  llegaba al Nº1 en 1992. Una celebración que está haciendo con el lanzamiento de una versión multilingüe en colaboración con el grupo musical mexicano Caballo Dorado.
El quinteto de Ciudad Juarez, hizo una adaptación al español en la década de los noventa con el título de "No Rompas mi Corazón", dando inicio a la "locura" de esta canción y del baile line-dance al sur de la frontera.

El grupo era desconocido hasta ese momento, pero igual que "Achy Breaky Heart" hizo por Cyrus, "No Rompas mi Corazón" lanzó a Caballo Dorado al estrellato en México.

"Esta banda explotaron con esta simple canción como me pasó a mí", dice Cyrus. "Esto es realmente un canto universal, y ha sido una maravilla tener este tipo de registro con nosotros".

Recordemos que esta canción lanzó igualmente al éxito al cantante Dax Alejando La Rosa, conocido como Coyote Dax, que la incluyó en su álbum 'Me vale' publicado en 2001, catapultándola a la popularidad en España.

La colaboración de Cyrus con Caballo Dorado también cuenta con  Ronnie Milsap al piano.

30 abr 2017

"GIVIN 'UP BREATHIN", EL NUEVO SINGLE DE JAMIE LEE THURSTON

(30/04/2017)

Jamie Lee Thurston, nativo de Nueva Inglaterra, comenzó su carrera musical viajando con la banda de su padre, con tan solo 3 años. Doce años después comenzaría a actuar junto a su progenitor. Tras su experiencia, y de pasar por los escenarios de bares y clubes, en poco tiempo llegó a abrir conciertos para superestrellas como las Dixie Chicks, Jason Aldean, Brad Paisley, Billy Currington y Charlie Daniels. Fue entonces cuando firmó con Warner Bros. Records.
Comenzando a vivir la música a tan corta edad ha dicho: "La música es lo que soy, lo que quiero, y todo lo que siempre puedo imaginar haciendo. Cuando era niño siempre había guitarras por toda la casa".

Después de firmar un acuerdo con Warner Bros, su primer sencillo, "It Can All Be Gone" subió a las listas de Billboard e igualmente subió al Top 20 de la lista Great American Country, concretamente al puesto Nº3.

También es un cantautor consumado y ha escrito canciones para Trace Adkins, Montgomery Gentry y Rodney Atkins. Y como artista independiente, Jamie continúa tocando con los grandes del country, habiendo aparecido en el Grand Ole Opry. Actualmente tiene siete discos en su haber.

Su nuevo sencillo, "Givin 'Up Breathin", perteneciente a su EP con seis canciones y con el título de sus iniciales, 'JLT', ha comenzado bien, entrando en el Top 40 en el Hot List International Chart y ya podemos disfrutar el clip que lo acompaña.

24 abr 2017

RORY FEEK RECUPERA "RED", DE SU ESPOSA JOEY

(24/04/2017)

Hoy recordamos a Joey Feek, y lo hacemos con la canción "Red", que aparecía en su primer álbum en solitario, 'If Not For You'. Un trabajo que no ha sido publicado hasta hace poco.
Su marido, Rory Feek ha querido compartir el vídeo musical de "Red" en conjunción con el debut del disco. En el clip podemos ver a una joven Joey Feek divirtiéndose alrededor de la granja de su familia, con tomas de una mesa de cocina llena de comida casera y  su camioneta roja.

El vídeo fue filmado en el verano de 2005, cuando Joey tenía unos 20 años y trabajaba en una clínica veterinaria, donde ayudaba en la atención a los caballos. La artista intentaba encontrar un lugar para su música en Nashville.

"Escribía canciones solo para ganarse al vida. Joey era solo una artista que actuaba en solitario", dice Rory del momento en que filmó el vídeo musical de "Red". "Por desgracia, las puertas no se abrieron para ella y las pocas que se abrían parecían cerrarse otra vez de inmediato", apunta.

Joey Feek fallecía en marzo de 2016, después de una larga batalla contra el cáncer de cuello uterino que padecía. Gracias al tesoro de la música que ha dejado atrás, su legado lírico vivirá.

9 abr 2017

BRAD PAISLEY AVANZA "LAST TIME FOR EVERYTHING" DE SU PRÓXIMO ÁLBUM

(09/04/2017)

Antes de la publicación del nuevo álbum de Brad Paisley, 'Love and War', el artista a avanzado un nuevo single que ya podemos disfrutar. Su título es "Last Time for Everything".
El tema es la segunda pista del disco y está co-escrito por el cantante junto a Smith Ahnquist, Brent Anderson, Chris Dubois y Mike Ryan.

En la canción Paisley recuerda que hay una última vez para todo, y en su trasfondo nos invita a disfrutar y saborear los buenos momentos de la vida porque no sabemos cuál será el último, cuál será la última oportunidad:

"Última llamada, última oportunidad, la última canción, el último baile/ A veces no se sabe cuando va a ser", canta el artista en el coro. "Abrázame nena, dame un beso/ Esta noche es todo lo que hay/ Porque hay una última vez para todo..."

"Last Time for Everything" es el segundo single de su próximo álbum, que sigue a "Today", que Paisley lanzaba en octubre del año pasado. Una canción que recientemente llegó al número 1 de las listas de country.

Su nuevo álbum, 'Love and War', está previsto que salga a la venta el 21 de abril. Contiene 16 canciones, todas co-escritas por Paisley. El proyecto cuenta con múltiples colaboraciones, en las que se incluyen canciones con Mick Jagger, Timbaland, John Fogerty y Bill Anderson; y no faltará "Gold Over the Ground" en la que Johnny Cash colaboró como co-escritor.

3 abr 2017

LISTA DE GANADORES DE LOS PREMIOS ACM 2017

(03/04/2017)

La Academia de la Música Country entregaba ayer los premios a sus respectivos ganadores.
Keith Urban encabezaba la lista de nominados a los Premios ACM este año: 5 categorías, con un total de siete nominaciones. Miranda Lambert, por su parte, obtuvo seis nominaciones en cinco categorías diferentes. Maren Morris, tenía seis nominaciones  en cuatro categorías.

A continuación te dejamos la lista completa de nominados y ganadores de los Premios ACM 2017.

Artista del Año

 Jason Aldean - GANADOR

 Luke Bryan
 Florida Georgia Line
 Carrie Underwood
 Keith Urban

Vocalista Masculino del Año

  Jason Aldean

  Dierks Bentley
  Thomas Rhett - GANADOR
  Chris Stapleton
  Keith Urban

Vocalista Femenina del Año

  Miranda Lambert - GANADORA
  Kelsea Ballerini
  Maren Morris
  Kacey Musgraves
  Carrie Underwood

Dúo Vocal del Año

  Big & Rich

  Brothers Osborne - GANADORES
  Dan + Shay
  Florida Georgia Line
  Maddie and Tae

Grupo Vocal del Año

  Eli Young Band

  Little Big Town - GANADORES
  Old Dominion
  Rascal Flatts
  Lady Antebellum

Álbum del Año

  'Black': Dierks Bentley

  'Dig Your Roots': Florida Georgia Line
  'Hero': Maren Morris
  'Ripcord': Keith Urban
  'The Wight of These Wings': Miranda Lambert - GANADORA

Nuevo Vocalista Masculino del Año 

  Kane Brown

  Chris Janson
  Chris Lane
  Jon Pardi - GANADOR
  Brett Young

Nueva Vocalista Femenina del Año

  Lauren Alaina

  Cam
  Brandy Clark
  Maren Morris - GANADORA

Nuevo Dúo Grupo Vocal del Año

  A Thousand Horses

  Brothers Osborne - GANADORES
  Dan + Shay
  LoCash
  Maddie & Tae

Vídeo del Año (Premiados los productores/ directores/ artistas)

  "Fire Away", Chris Stapleton
  "Forever Country", Artists of Then, Now and Forever" - GANADOR
  "Humble and Kind", Tim McGraw
  "Peter Pan", Kelsea Ballerini
  "Vice", Miranda Lambert

Evento Vocal del Año (Premiados los artistas/ productores/ sello)

  "Different for Girls", Dierks Bentley feat. Elle King
  "Forever Country", Artists of Then, Now and Forever
  "May We All", Florida Georgia Line feat. Tim McGraw - GANADOR
  "Setting the World on Fire", Kenny Chesney feat. Pink
  "Think of You", Chris Young feat. Cassadee Pope

Single del Año (Premiados artistas/ productores/ sello)

  "Blue Ain't Your Color", Keith Urban
  "H.O.L.Y." Florida Georgia Line - GANADORES
  "Humble and Kind", Tim McGraw
  "My Church", Maren Morris
  "Vice", Miranda Lambert

Canción del Año (Premiados artistas/ publicistas/ compositores)

  "Blue Ain't Your Color", Keith Urban (Clint Lagerberg, Hillary Lindsey, Steven Lee Olsen)
  "Die a Happy Man", Thomas Rhett (Thomas Rhett, Sean Douglas, Joe Spargur) - GANADORA
  "Humble and Kind", Tim McGraw (Lori McKenna)
  "Kill a Word", Eric Church feat. Rhiannon Giddens (Eric Church, Luke Dick, Jeff Hyde)
  "Tennessee Whiskey", Chris Stapleton (Dean Dillon, Linda Hargrove)
  "Vice", Miranda Lambert (Miranda Lambert, Shane McAnally, Josh Osborne)

Compositor del Año

  Ashley Gorley
  Luke Laird
  Hillary Lindsey
  Shane McAnally
  Lori McKenna - GANADORA

Nos quedamos con el Vídeo del Año en los Premios ACM 2017: