Raihanna Estrada nos hace recordar momentos entrañables de épocas navideñas pasadas en su nuevo single y vídeo, On Christmas.
Todo lo que echamos de menos cuando nos hacemos mayores, como cuando llegaba el día de Navidad o de Reyes y nuestros padres querían capturar nuestras sonrisas, la ilusión que sentíamos y nuestra sorpresa al abrir los regalos. Cómo esa época era mágica cuando éramos niños, en la que era posible la existencia de Santa Claus, y que tantos recuerdos nos trae cada año.
"On Christmas'es mi historia para recordar mis momentos favoritos de las fiestas navideñas con las que crecí en California", explica Raihanna. "Puede ser una época difícil para muchos de nosotros por las personas que hemos perdido y que ya no están aquí para celebrarlas y no tener las mismas tradiciones o el entorno de antes".
Un regalo que la cantante y compositora quiere hacernos en forma de canción.
"Es un regalo mixto de gratitud y pérdida. Haciendo un viaje por el carril de la nostalgia conmigo mientras te sumerges en tus propios vídeos caseros que se reproducen en tu cabeza".
Una canción personal y especial para Raihanna que ha hecho en memoria de sus padres, Bob y Sharon Narae Estrada.
"Para el niño pequeño que todos llevamos dentro y las personas que más extrañamos y que ya no están aquí en Navidad", dedica Raihanna.
Este año tenemos que lamentar otra despedida, en nuestro ámbito musical, ya que hace unos días nos dejaba Charley Pride, a los 86 años. Antes de su muerte, el pasado sábado 12 de diciembre, por complicaciones en la enfermedad de la COVID-19, Pride había estado hospitalizado con síntomas del virus desde finales de noviembre, según indicó su familia en un comunicado.
El cantante, según explica su familia, "fue ingresado en el hospital a finales de noviembre con síntomas de COVID-19".
"A pesar de los increíbles esfuerzos, la habilidad y el cuidado de su equipo médico durante las últimas semanas, no pudo superar el virus", continúa el comunicado. "Charlie se sintió bendecido por tener admiradores tan maravillosos en todo el mundo. Y querría que sus fans se tomaran este virus muy en serio".
Cuando se conoció la noticia de la muerte de Pride, el sábado por la tarde, los fans comenzaron a preocuparse de que el cantante contrajera la COVID-19 en los Premios CMA 2020, que se celebraron el 11 de noviembre. Este icono del country recibió el Premio Willie Nelson Lifetime Achievement Award de la CMA esa noche, en la que actuó con Jimmie Allen. Ofreció un sincero discurso y charló con personal de prensa en una sala virtual entre bastidores.
Aunque la Asociación de Música Country requirió que los artistas, el personal y otros asistentes de los Premios CMA se sometieran a las pruebas pertinentes y pusieran en práctica otras medidas de seguridad planificadas, los espectadores de la entrega de premios se sorprendieron al ver a los artistas sin mascarillas. Los seguidores también criticaron la colocación de asientos de la noche, lo que llevó a la CMA a publicar un comunicado durante el evento, reiterando los protocolos.
"Todos los asistentes a los Premios CMA siguieron estrictos protocolos de prueba establecidos por el departamento de salud de la ciudad y los sindicatos. Charley fue examinado antes de viajar a Nashville y examinado al aterrizar en Nashville, y nuevamente el día del evento con todos los resultados negativos. Después de regresar a Texas, tras el evento, Charley volvió a dar negativo en varias ocasiones", indicaba la CMA en un comunicado emitido en la noche del pasado sábado.
"Todos nosotros en la comunidad de la música country estamos desconsolados por el fallecimiento de Charley. Por respeto a su familia durante su período de duelo, no comentaremos más sobre esto", concluye el comunicado.
Pride nació en Sledge (Mississippi) el 18 de marzo de 1934, hijo de Tessie Stewart Pride y Mack Pride. Creció en la pobreza como hijo de un aparcero en una granja de algodón. Su infancia siempre estuvo rodeada de música, ya que su padre escuchaba en la radio las emisiones del Grand Ole Opry. Fue a los 14 años cuando su padre le compró una guitarra Sivertone. Charley aprendió a tocarla escuchando canciones de la radio y comenzó a evolucionar.
Pride estuvo un tiempo jugando al béisbol y en el ejército antes de mudarse a Nashville para seguir su carrera musical. Firmó con RCA Records en 1966 y, ese mismo año, obtuvo su primer éxito en el Top 10, "Just Between You and Me". A esa canción le siguió una larga serie de 52 éxitos en el Top 10 de country durante varias décadas, incluidas las canciones que llegaron al número uno como "Is Anyboy Goin 'to San Antone", "Kiss an Angel Good Mornin", "I'd Rather Love You" y "I'll Be Leaving Alone" entre otros.
De esta forma, se convirtió en la primera superestrella negra de la música country, así como en el primer miembro negro del Salón de la Fama de la Música Country.
Pride deja atrás a su esposa, Ebby Rozene Cohran Pride, que le ha acompañado durante casi 60 años; y a sus hijos Carlton Kraig, Charles Dione y Angela Rozene. Sus nietos, Carlton Kraig Jr., Malachi, Syler, Ebby, Arrentino, Skyler y Carlton Kraig III. El cantante también deja a sus hermanos Harmon, Stephen, Catherine y Maxine, así como varias sobrinas y sobrinos.
Después de su triunfo como Nuevo Artista del Año en la 54ª edición de los Premios CMA a principios de este mes, Morgan Wallen, que además ha llegado al número uno esta semana con More Than My Hometown, ha confirmardo la noticia que sus fans estaban esperando: lanzará un álbum doble titulado 'Dangerous', que publicará en enero.
Este nuevo trabajo contendrá 30 canciones, que surgió en un principio como una broma, como explicaba Wallen en una entrevista: "La idea del álbum doble comenzó como una broma entre mi manager y yo porque habíamos acumulado muchas canciones en los últimos años", contaba Wallen, cuyo álbum debut, 'If I Know Me', fue lanzado en 2018. "Luego llegó la cuarentena y nos dimos cuenta de que en realidad podría ser posible tener suficiente tiempo para recopilarlas y publicar un álbum doble", continuó contando.
Wallen añade que pensó agregar algunas canciones más a la mezcla a principios de este año cuando descubrió que su agenda de giras se borró debido a la pandemia. En ese momento, comprobaron que tenían suficientes canciones para que ese álbum doble funcionara y poder llevarlo a cabo.
"También terminé escribiendo algunas canciones más durante la cuarentena con algunos de mis buenos amigos. Después de unos meses de producción y puesta a punto, estoy muy orgulloso de lo que se nos ocurrió", explica Wallen. "Sé que 32 canciones está bien para digerirlas. También quería que las canciones hablaran sobre múltiples fases de la vida y tuvieran múltiples sonidos diferentes basados en mis influencias y en lo que disfruto".
'Dangerous' estará disponible el 8 de enero de 2021. Los fans ya pueden escuchar el adelanto de lo que contendrá el proyecto.
Nosotros desde Country Music España, te avanzamos los títulos que contendrá este trabajo, 'Dangerous' en forma de doble disco:
DISC 1 – 1. “Sand In My Boots” (Ashley Gorley, Michael Hardy, Josh Osborne) 2. “Wasted On You” (Morgan Wallen, Ernest Keith Smith, Josh Thompson, Ryan Vojtesak) * 3. “Somebody’s Problem” (Morgan Wallen, Rodney Clawson, Jacob Durrett, Ernest Keith Smith) 4. “More Surprised Than Me” (Ben Burgess, Lee Thomas Miller, Niko Moon) 5. “865” (John Byron, Blake Pendergrass) 6. “Warning” (Ashley Gorley, Ernest Keith Smith, Ryan Vojtesak) + 7. “Neon Eyes” (Morgan Wallen, Ben Burgess, Mark Holman) 8. “Outlaw” feat. Ben Burgess (Ben Burgess, Patrick Davis, Josh Kerr, Jordan Reynolds) 9. “Whiskey’d My Way” (Matt Dragstrem, Josh Miller, Thomas Rhett, Josh Thompson) 10. “Wonderin’ Bout The Wind” (Morgan Wallen, Ernest Keith Smith) 11. “Your Bartender” (Rhett Akins, Matt Dragstrem, Thomas Rhett, Josh Thompson) ^ 12. “Only Thing That’s Gone” feat. Chris Stapleton (Morgan Wallen, Matt Dragstrem, Chase McGill, Josh Thompson) 13. “Cover Me Up” (Jason Isbell) • 14. “7 Summers” (Morgan Wallen, Shane McAnally, Josh Osborne) 15. “More Than My Hometown” (Morgan Wallen, Michael Hardy, Ernest Keith Smith, Ryan Vojtesak)
DISC 2 – 1. “Still Goin Down” (Morgan Wallen, Michael Hardy, Ryan Vojtesak) 2. “Rednecks, Red Letters, Red Dirt” (Matt Dragstrem, Chase McGill, Josh Thompson) 3. “Dangerous” (Morgan Wallen, Ernest Keith Smith) 4. “Beer Don’t” (Morgan Wallen, Michael Hardy, Jake Mitchell) 5. “Blame It On Me” (Ashley Gorley, Ernest Keith Smith, Ryan Vojtesak) 6. “Somethin’ Country” (Morgan Wallen, Michael Hardy, Daniel Ross, Ernest Keith Smith) 7. “This Bar” (Morgan Wallen, Michael Hardy, Jackson Morgan, Jake Scott, Ernest Keith Smith, Ryan Vojtesak) 8. “Country A$$ Shit” (Morgan Wallen, Chase McGill, Jordan Schmidt) 9. “Whatcha Think Of Country Now” (Dallas Davidson, Devin Dawson, Kyle Fishman, Mark Holman, Justin Wilson) 10. “Me On Whiskey” (Rodney Clawson, Mark Holman, Ernest Keith Smith) 11. “Need A Boat” (Morgan Wallen, Matt Dragstrem, Hillary Lindsey) 12. “Silverado For Sale” (Dallas Davidon, Marv Green, Ben Hayslip) 13. “Heartless” (Wallen Album Mix) (Morgan Wallen, Henry Agincourt Allen, Ryan Hurd, Thomas Wesley Pentz, Ernest Keith Smith, Ryan Vojtesak) 14. “Livin’ The Dream” (Morgan Wallen, Ben Burgess, Jacob Durrett, Michael Hardy) 15. “Quittin’ Time” (Eric Church, Luke Laird, Josh Thompson)
CONTENIDO EXCLUSIVO (BONUS TRACKS**) 1. “This Side Of A Dust Cloud” (Morgan Wallen, Matt Dragstrem, Chase McGill, Josh Thompson) 2. “Bandaid On A Bullet Hole” (Morgan Wallen, Jacob Durrett, Ashley Gorley)*
Todas las canciones producidas por Joey Moi * Co-producida por Jacob Durrett + Co-producida por Charlie Handsome ^ Co-producida por Matt Dragstrem • Co-producida por Dave Cohen **Contenido exclusivo en disco físico (bonus tracks)
Así suena este adelanto que se incluirán en este álbum doble, como es 7 Summers:
Fue una noche en la que algunos pronósticos fallaron, y demostraron que aunque haya artistas que estén nominados a varios premios, no significa que vayan a salir victoriosos.
Miranda Lambert y Luke Combs eran los que mayores posibilidades tenían de ser los grandes triunfadores de esta edición de los Premios CMA 2020, ya que fueron los artistas más nominados. Aún así, Luke Combs logró el premio a Vocalista masculino del año, y Miranda Lambert consiguió el premio a 'Vídeo musical del año'.
El premio más preciado por muchos de los cantantes, Artista del año, fue para Eric Church.
Eric Church consigue el premio a 'Artista del año'
Dan + Shay, con cuatro nominaciones, más dos de Dan Smyers como productor, consiguieron el premio a Dúo vocal del año, en una nominación que compartían con Brooks & Dunn y Maddie & Tae entre otros.
Por su parte, Carly Pearce, con cuatro nominaciones conseguía un premio a 'Evento musical del año' por I Hope You're Happy Now. Una canción que tuvo que interpretar en el escenario, pero que en esta ocasión hizo con Charles Kelley (Lady Antebellum) sustituyendo a Lee Brice, debido a que dio positivo por COVID-19.
Maren Morris fue otra de las artistas triunfadoras de la noche, llevándose a casa tres premios, como vocalista femenina del año y otros dos por su canción, The Bones.
El evento de este año se celebró en el Bridgestone Arena (Nashville) debido a la pandemia. Darius Rucker y Reba McEntire fueron los anfitriones de esta edición, que incluso se atrevieron con la interpretaron de In the Ghetto. La canción que llevó al éxito Elvis Presley, escrita por Mac Davis, que falleció este año. Los dos artistas se mantuvieron en la línea de la canción, agregando sus matices vocales.
Y tras las interpretaciones y reparto de premios, así quedó la lista de ganadores, junto con los nominados:
Artista del año
Eric Church - GANADOR Luke Combs Miranda Lambert Carrie Underwood Keith Urban
Eric Church Luke Combs - GANADOR Thomas Rhett Chris Stapleton Keith Urban
Grupo vocal del año
Lady Antebellum Little Big Town Midland Old Dominion - GANADORES Rascal Flatts
Dúo vocal del año
Brooks & Dunn Brothers Osborne Dan + Shay - GANADORES Florida Georgia Line Maddie & Tae
Nuevo artista del año
Jimmie Allen Ingrid Andress Gabby Barrett Carly Pearce Morgan Wallen - GANADOR
Álbum del año (otorgado a artista (s) y productor (es))
What You See Is What You Get , Luke Combs (Productor: Scott Moffatt) - GANADORES Heartache Medication , Jon Pardi (Productores: Bart Butler, Ryan Gore, Jon Pardi) Never Will , Ashley McBryde (Productores: Jay Joyce, John Peets) Old Dominion , Old Dominion (Productores: Shane McAnally, Old Dominion) Wildcard , Miranda Lambert (Productor: Jay Joyce)
Canción del año (Otorgado a los compositores)
"Bluebird", Miranda Lambert (compositores: Luke Dick, Natalie Hemby, Miranda Lambert) "The Bones", Maren Morris (compositores: Maren Morris, Jimmy Robbins, Laura Veltz) - GANADORES "Even Though I'm Leaving", Luke Combs (compositores : Luke Combs, Wyatt Durrette, Ray Fulcher) "I Hope You're Happy Now", Carly Pearce y Lee Brice (Compositores: Luke Combs, Randy Montana, Carly Pearce, Jonathan Singleton) "More Hearts Than Mine", Ingrid Andress ( Compositores: Ingrid Andress, Sam Ellis, Derek Southerland)
Sencillo del año (otorgado a artista (s), productor (es) e ingeniero (es) de mezcla)
"I Hope", Gabby Barrett (Productores: Ross Copperman, Zach Kale; Ingeniero de mezcla: Buckley Miller) "Beer Never Broke My Heart", Luke Combs (Productor: Scott Moffatt; Ingeniero de mezcla: Jim Cooley) "10,000 Hours", Dan + Shay y Justin Bieber (Productor: Dan Smyers; Ingeniero de mezcla: Jeff Juliano) "Bluebird", Miranda Lambert (Productor: Jay Joyce; Ingenieros de mezcla: Jason Hall, Jay Joyce) "The Bones", Maren Morris (Productor: Greg Kurstin ; Ingeniero de mezcla: Greg Kurstin) - GANADORES
Evento musical del año (otorgado a artistas y productores)
"10,000 Hours", Dan + Shay y Justin Bieber (Productor: Dan Smyers) "Be a Light", Thomas Rhett con Reba McEntire, Hillary Scott, Chris Tomlin y Keith Urban (Productor: Dann Huff) "The Bones", Maren Morris Con. Hozier (Productor: Greg Kurstin) "Fooled Around and Fell in Love", Miranda Lambert con Maren Morris, Ashley McBryde, Tenille Townes, Caylee Hammack y Elle King (Productor: Jay Joyce) "I Hope You're Happy Now", Carly Pearce y Lee Brice (Productor: Busbee) - GANADORES
Video musical del año (otorgado a artista (s) y director (es))
"10,000 horas", Dan + Shay y Justin Bieber (Director: Patrick Tracy) "Bluebird", Miranda Lambert (Director: Trey Fanjoy) - GANADORES "Homemade", Jake Owen (Director: Justin Clough) "I Hope You're Happy Now", Carly Pearce y Lee Brice (Director: Sam Siske) " Second One to Know ", Chris Stapleton (Director: David Coleman)
Músico del año
Jenee Fleenor, violín - GANADOR Paul Franklin, guitarra de acero Rob McNelley, guitarra Ilya Toshinsky, guitarra Derek Wells, guitarra
El vídeo ganador del año, como has podido comprobar, ha correspondido a Bluebird de Miranda Lambert:
Directamente desde Nashville hasta nuestra redacción llega JuJu Rossi, que ha lanzado su último vídeo, Jambalaya. Ya te avisamos que el single y el clip nada tiene que ver con aquél clásico de Hank Williams.
Y es que el vídeo de Rossi resulta inquietante, habiendo sido ideal para la conmemoración de Halloweeen. Este clip está dirigido por JustinMayotte y está inspirado en la abuela de Juju.
"Cuando planificamos el vídeo, quería que fuera espeluznante. Al crecer, mi abuela, que era bailarina de ballet, ponía una película titulada 'Los zapatos rojos', que trababa sobre una bailarina que estaba en un ballet. Los zapatos que utilizaba estaban malditos y le hacían bailar hasta la muerte. ¡Pensé que la inspiración de eso mezclado con la espeluznante historia vudú de Nueva Orleans sería una historia perfecta para hacer un vídeo original y creativo sin dejar de distanciarnos socialmente en estos tiempos locos!"
Juju admite que en un principio no vio esta canción tomando un giro tan oscuro, de hecho, dice "traje la idea de 'Jambalaya' a mi mente simplemente porque me encanta la comida cajún, pero rápidamente se nos ocurrió una historia oscura y romántica". La canción fue escrita con Sherrie Austin y Will Rambeaux (co-escritor de Hold On To Me, que interpretó John Michael Montgomery; y compositor de Wild One que interpretó Faith Hill). Estos dos compositores han escrito varias canciones de Juju, como su single Kissing Strangers.
De Juju Rossi te contamos que es una nueva artista segura de ella misma y auténtica. Su personalidad salta directamente a sus canciones. Con una madre de Arkansas y un padre de Nueva York, ella es una contradicción que camina y habla entre camisetas y tacones altos, country y pop, agallas y glamour.
Con raíces en el sur profundo, probablemente su destino fue terminar en Nashville. Su amplia paleta de influencias sonoras cubre muchos estilos, desde los Eagles y Fleetwood Mac, hasta Linda Ronstadt y Shania Twain, además de Bruce Sprinsteen y Eric Church. Muy aficionada al baile de pequeña, y es que estuvo atrapada en la gran controversia de Britney Spears y Christina Aguilera de 1999, a las que imitaba bailando durante horas en su habitación, con un cepillo haciendo de micrófono. Pero después de asistir a la universidad durante un año, rodeada de los campos de maíz de Indiana, obtuvo la bendición de sus padres para perseguir su sueño desde el sur hasta Nashville, donde comenzó a componer, actuar y grabar.
Lee Brice es uno de los artistas más relevantes actualmente en la escena musical country. Tiene tres singles con los que ha conseguido el primer puesto de las listas, incluido el más reciente, One of Them Girls, que se mantuvo tres semanas consecutivas en el Nº1. Su nuevo lanzamiento, Memory I Don't Mess With, pertenece a su próximo álbum, Hey World, que estará disponible el próximo 20 de noviembre.
Sobre este nuevo single, Lee Brice dice: "Se trata exactamente de lo que dice. Es uno de esos recuerdos, es una de esas cosas a las que no puedes permitirte acercarte demasiado porque te atrae demasiado. El recuerdo siempre está ahí. Las imágenes siempre están ahí en tu cabeza. Pero ese es el que tienes que dejar aislado y dejar que sea solo un recuerdo".
Un single al que acompaña su respectivo videoclip, para dar vida a la canción, además de servirnos de ejemplo de lo que quiere reflejar a través de la misma.
Un hombre familiar, y es que cuando este artista del sello Curb Records y nominado a los premios CMA y CMT, cuando no está llenando estadios, escribiendo y grabando canciones, o creando nuevas marcas comerciales, podemos encontrarle como padre de familia con su esposa Sara y sus niños pequeños. Mientras tanto, sus canciones están teniendo más de 2,2 mil millones de transmisiones digitales, siendo además, un éxito masivo en las emisoras de radio de música country. Actualmente se encuentra en los primeros puestos de las radios de country con el single que ha tenido una subida más rápida hasta la fecha, One of Them Girls, que sigue a su Nº1 con Carly Pearce y la canción I Hope You're Happy Now, y su número uno justo antes de esta última, Rumor, con el que fue nominado en la categoría de Sencillo del Año en la 55ª edición de los premios ACM.
Lee Brice también ha sido nominado al GRAMMY, y ha sido ganador de premios CMA y ACM, llevando ocho sencillos al número uno: A Woman Like You, Hard to Love, I Drive Your Truck, I Don't Dance, Drinking Class, Rumor, I Hope You're Happy Now (con Carly Pearce) y One of Them Girls.
Artistas como Garth Brooks, Jason Aldean, Kenny Chesney y otros han grabado canciones suyas, y es que son composiciones y temas que no pasan desapercibidos, no solamente para el público si no para otros artistas del género. Así suena su último single: Memory I Don't Mess With en el clip que lo acompaña:
Quedan pocos días para que se celebre los Premios CMA 2020 y vamos calentado motores dejándote la lista de nominados.
Luke Combs ha recibido seis nominaciones en total; Carly Pearce ha obtenido cuatro nominaciones; Ingrid Andress y Gabby Barrett han obtenido dos cada uno.
A continuación te mostramos la lista completa de las categorías de los Premios CMA 2020, en las que han obtenido nominaciones otros artistas destacados como Miranda Lambert (siete nominaciones), Dan+Shay (cuatro nominaciones) y Rascal Flatts (una nominación).
Los Premios CMA 2020 se emitirán en vivo por el canal estadounidense ABC el 11 de noviembre.
Artista del año
Eric Church Luke Combs Miranda Lambert Carrie Underwood Keith Urban
Vocalista femenina del año
Miranda Lambert Ashley McBryde Maren Morris Kacey Musgraves Carrie Underwood
Vocalista masculino del año
Eric Church Luke Combs Thomas Rhett Chris Stapleton Keith Urban
Grupo vocal del año
Lady Antebellum Little Big Town Midland Old Dominion Rascal Flatts
Dúo vocal del año
Brooks & Dunn Brothers Osborne Dan + Shay Florida Georgia Line Maddie & Tae
Nuevo artista del año
Jimmie Allen Ingrid Andress Gabby Barrett Carly Pearce Morgan Wallen
Álbum del año (otorgado a artista (s) y productor (es))
What You See Is What You Get , Luke Combs (Productor: Scott Moffatt) Heartache Medication , Jon Pardi (Productores: Bart Butler, Ryan Gore, Jon Pardi) Never Will , Ashley McBryde (Productores: Jay Joyce, John Peets) Old Dominion , Old Dominion (Productores: Shane McAnally, Old Dominion) Wildcard , Miranda Lambert (Productor: Jay Joyce)
Canción del año (Otorgado a los compositores)
"Bluebird", Miranda Lambert (compositores: Luke Dick, Natalie Hemby, Miranda Lambert) "The Bones", Maren Morris (compositores: Maren Morris, Jimmy Robbins, Laura Veltz) "Even Though I'm Leaving", Luke Combs (compositores : Luke Combs, Wyatt Durrette, Ray Fulcher) "I Hope You're Happy Now", Carly Pearce y Lee Brice (Compositores: Luke Combs, Randy Montana, Carly Pearce, Jonathan Singleton) "More Hearts Than Mine", Ingrid Andress ( Compositores: Ingrid Andress, Sam Ellis, Derek Southerland)
Sencillo del año (otorgado a artista (s), productor (es) e ingeniero (es) de mezcla)
"I Hope", Gabby Barrett (Productores: Ross Copperman, Zach Kale; Ingeniero de mezcla: Buckley Miller) "Beer Never Broke My Heart", Luke Combs (Productor: Scott Moffatt; Ingeniero de mezcla: Jim Cooley) "10,000 Hours", Dan + Shay y Justin Bieber (Productor: Dan Smyers; Ingeniero de mezcla: Jeff Juliano) "Bluebird", Miranda Lambert (Productor: Jay Joyce; Ingenieros de mezcla: Jason Hall, Jay Joyce) "The Bones", Maren Morris (Productor: Greg Kurstin ; Ingeniero de mezcla: Greg Kurstin)
Evento musical del año (otorgado a artistas y productores)
"10,000 Hours", Dan + Shay y Justin Bieber (Productor: Dan Smyers) "Be a Light", Thomas Rhett con Reba McEntire, Hillary Scott, Chris Tomlin y Keith Urban (Productor: Dann Huff) "The Bones", Maren Morris Con. Hozier (Productor: Greg Kurstin) "Fooled Around and Fell in Love", Miranda Lambert con Maren Morris, Ashley McBryde, Tenille Townes, Caylee Hammack y Elle King (Productor: Jay Joyce) "I Hope You're Happy Now", Carly Pearce y Lee Brice (Productor: Busbee)
Video musical del año (otorgado a artista (s) y director (es))
"10,000 horas", Dan + Shay y Justin Bieber (Director: Patrick Tracy) "Bluebird", Miranda Lambert (Director: Trey Fanjoy) "Homemade", Jake Owen (Director: Justin Clough) "I Hope You're Happy Now", Carly Pearce y Lee Brice (Director: Sam Siske) " Second One to Know ", Chris Stapleton (Director: David Coleman)
Músico del año
Jenee Fleenor, violín Paul Franklin, guitarra de acero Rob McNelley, guitarra Ilya Toshinsky, guitarra Derek Wells, guitarra
Y para ir abriendo boca nos quedamos con uno de los vídeos nominados del año "I Hope You're Happy Now", así como con su protagonista Carly Pearce, con cuatro nominaciones:
Hoy echamos el lazo a Jim Stanard, con un estilo que nos recuerda al que nos ofrecía Johnny Cash, nos brinda un joya titulada Home. En ésta le acompaña Peter y Bethany Yarrow.
El artista de Florida (Colorado) explica: "Creo que lo principal que cualquier artista tiene para ofrecer es su propia perspectiva", afirma el cantautor. "Mis canciones tratan sobre cómo veo a la gente y cómo veo el mundo. Creo que eso es lo más importante que un artista puede comunicar". Un comentario que se entiende tras ver el vídeo del nuevo single de Stanard. Su habilidad para pintar imágenes vívidas son sus letras nunca es más evidente en el lanzamiento de su nuevo álbum, 'Color Outside The Lines', con el sello Manatee Records.
La canción Home y el vídeo que lo acompaña dejan sintiendo el dolor de los refugios a lo largo de los siglos. Con imágenes crudas y la voz desgastada de Jim con los coros de Peter Yarrow y su hija Bethany, que crean un clip casi inquietante de la canción.
Stanard conoció a Peter Yarrow en un evento humanitario en el Carter Center que creó el expresidente Jimmy Carter. Se hicieron amigos gracias a su participación mutua en los grupos Braver Angels y No Labels, dos bandas dedicadas a reducir la polarización política.
Ingresó en el negocio de la música a una edad avanzada, aunque no olvidaba la música. "Toqué mucha música en los años 60 y principios de los 70, tocando solo en cafés universitarios durante quince años", recuerda Stanard. "Luego me ocupé de otras cosas y dejé de tocar, pero siempre llevaba la música conmigo".
El nuevo álbum ha sido producido por el artista/ productor nominado al Grammy, Kip Winger, contando con notables músicos como el guitarrista Jon Skibic.
Así suena y se ve Home con Peter y Bethany Yarrow:
Vuelve la cantante Jamie O'Neal al panorama musical con un nuevo single y vídeo con el título: Wreck Me.
La canción pertenece al nuevo álbum de Jamie, 'Sometimes', con el sello BFD/Audium Nashville, que estará disponible el 16 de octubre. En este álbum, Jamie está acompañada de algunas de las voces femeninas más notables de la música country, que se unen a ella en versiones reinventadas de los éxitos de O'Neal como There Is No Arizona 2.0 con Lauren Alaina, When I Think About Angels con Martina McBride y Trying to Find Atlantis con Sara Evans. Versiones que aparecen en este nuevo trabajo junto a varias canciones originales nuevas.
El vídeo se ha estrenado en CMT.com y ha sido dirigido por John Lee y editado por su esposo, Rodney Good. Jamie contaba en una reciente entrevista: "Como mi esposo era el editor, puede ver al director John Lee y a Rodney dar vida a toda la historia del clip y unir mis tomas para contarla. Fue muy divertido, ¡Nunca antes había formado parte de la edición!"
Los papeles principales del vídeo fueron interpretados por Hannah Bethal, (quien es coautora de la canción junto a Rachael Lynae), y su novio Chris transmiten lo que Jamie dijo en la entrevista mencionada: "Es una química ardiente, la vida real, verdaderas chispas, porque Hannah y su novio, Chris interpretan los papeles a la perfección".
Recordamos que Jamie O'Neal es una cantante de country y compositora de éxitos para artistas tan notables como Reba McEntire, Martina McBride, LeAnn Rimes, Cece Winans, Inida Menzel y otros artistas. Tras éxitos como There Is No Arizona en el año 2.000 incluido en su primer álbum, 'Shiver', ha publicado dos álbumes más, el último fue en 2014 con el título, 'Eternal', del que ya nos hicimos eco en Country Music España cuando se lanzó.
Asimismo, su voz se puede escuchar en el ámbito internacional en las principales películas, incluido en El Diario de Bridget Jones interpretando All By Myself. También fue elegida para actuar con Carrie Underwood cuando necesitaba el dueto perfecto para los 100 Mejores Duetos de CMT con la canción Does He Love You.
"Estoy tan feliz de presentar música nueva para los fans", dice O'Neal sobre su próximo álbum. En éste nos encontramos nuevas versiones de algunos de sus éxitos, así como seis canciones nuevas programadas para lanzarse este otoño.
The World Goes Ones la primera canción del álbum, de la que O'Neal recuerda que estamos pasando por un momento difícil y que "aunque la vida parece desesperada a veces, el sol sigue saliendo. La vida está llena de altibajos, pero el mañana nos brinda nuevas oportunidades, fe renovada y fuerza para que podamos pasar a mejores días".
La Academia de la Country Music coronó a sus ganadores de los Premios ACM 2020 el pasado miércoles, 16 de septiembre, cinco meses más tarde de lo habitual debido a la pandemia.
Dan+Shay, Luke Combs y Maren Morris estuvieron entre los artistas nominados. Aunque el actual Artista del Año de ACM y el presentador de los Premios ACM 2020, Keith Urban, no obtuvo una nominación repetida en esa categoría. Por su parte, Luke Bryan, Eric Church, Luke Combs, Thomas Rhett y Carrie Underwood estaban listos para el mayor honor de la noche, esta vez, en un final impactante, ya que dos de ellos consiguieron el premio.
A continuación, te mostramos la lista completa de los ganadores de los Premios ACM 2020. Con Urban como anfitrión, el espectáculo se llevó a cabo en tres lugares diferentes de Nashville: el Grand Ole Opry House, Ryman Auditorium y Bluebird Cafe. En esta ocasión, el evento se trasladó a la Ciudad de la Música, desde su lugar habitual en Las Vegas, por el nuevo coronavirus.
Artista del Año
Luke Bryan
Eric Church
Luke Combs
Thomas Rhett ----GANADOR
Carrie Underwood----GANADORA
Artista Masculino del Año
Dierks Bentley
Luke Combs ----GANADOR
Thomas Rhett
Chris Stapleton
Keith Urban
Artistas Femenino del Año
Kelsea Ballerini
Miranda Lambert
Maren Morris ----GANADORA
Kacey Musgraves
Carrie Underwood
Duo del Año
Brooks & Dunn
Brothers Osborne
Dan + Shay -----GANADORES
Florida Georgia Line
Maddie & Tae
Grupo del Año
Lady Antebellum
Little Big Town
Midland
Old Dominion ----GANADORES
Album del Año (Premios a artistas/productores/sellos)
'Center Point Road', Thomas Rhett (Productores: Julian Bunetta, Jesse Frasure, Dann Huff, Thomas Rhett, The Stereotypes, Cleve Wilson)
'Heartache Medication', Jon Pardi (Productores: Bart Butler, Ryan Gore, Jon Pardi)
'What You See Is What You Get', Luke Combs (Productor: Scott Moffatt)---GANADORES
Nuevo Artista Masculino del Año
Jordan Davis
Russell Dickerson
Riley Green ----GANADOR
Cody Johnson
Morgan Wallen
Nueva Artista Femenina del Año
Ingrid Andress
Gabby Barrett
Lindsay Ell
Caylee Hammack
Tenille Townes ----GANADORA
Vídeo del Año (Premiados productores, directores, artistas)
"10.000 Hours", Dan + Shay and Justin Bieber (Director: Patrick Tracy, Productor: Christen Pinkston)
"God's Country", Blake Shelton (Director: Sophie Muller. Productores: Jamie Amos, Patrick Kennedy)
"One Man Band", Old Dominion (Director/Productor: Mason Allen)
"Remember You Young", Thomas Rhett (Director: TK McKamy. Productor: Dan Atchinson)---GANADORES
"Sugar Coat", Little Big Town (Directores: Alexa Kinigopoulos, Stephen Kinigopoulos. Productores: Wes Edwards, Carlo Glorioso, Angie Lorenz)
Evento Musical del Año (Premiados artistas, productores y sello)
"10,000 Hours", Dan+Shay y Justin Bieber (Productor: Dan Smyers)
"Dive Bar", Garth Brooks y Blake Shelton (Productor: Garth Brooks)
"Fooled Around and Fell in Love", Miranda Lambert con Maren Morris, Ashley McBryde, Tenille Townes, Caylee Hammack y Elle King (Productor: Jay Joyce) ----GANADORES
"Old Town Road", Lil Nas X y Billy Ray Cyrus (Productores: Michael Trent Reznor, Atticus Matthew Ross, YoungKio)
"What Happens in a Small Town", Brantley Gilbert y Lindsay Ell (Productor: Dann Huff)
Single del Año (Premiados artistas, productores y sellos)
"God's Country", Blake Shelton (Productores: Scott Hendricks)----GANADORES
"One Man Band", Old Dominion (Productores: Shane McAnally y Old Dominion)
"Rainbow", Kacey Musgraves (Producters: Ian Fitchuck, Kacey Musgraves, Daniel Tashian)
"Rumor", Lee Brice (Productores: Lee Brice, Dan Frizsell, Kyle Jacobs, Jon Stone)
"What If I Never Get Over You", Lady Antebellum (Productor: Dann Huff)
Canción del Año (Premiados compositores, editores y artistas)
"10,000 Hours", Dan + Shay y Justin Bieber (Compositores: Justin Bieber, Jason "Poo Bear" Boyd, Jessie Jo Dillon, Shay Mooney, Jordan Reynolds, Dan Smyers)
"Girl Goin' Nowhere", Ashley McBryde (Compositores: Jeremy Bussey, Ashley McBryde)
"God's Country", Blake Shelton (Compositores: Devin Dawson, Michael Hardy, Jordan Schmidt)
"One Man Band", Old Dominion (Compositores: Josh Osborne, Matthew Ramsey, Trevor Rosen, Brad Tursi)----GANADORES
"Some of It", Eric Church (Compositores: Eric Church, Clint Daniels, Jeff Hyde, Bobby Pinson)
Compositor del Año
Ashley Gorley
Michael Hardy
Hillary Lindsay ---- GANADORA
Shane McAnally
Josh Osborne
Nos quedamos con el Premio a Vídeo del Año que ha ido a parar a Thomas Rhett, "Remember You Young":
