07/04/2018 Hoy echamos el lazo a Levi Hummon y al vídeo que acompaña su single, "Stupid".
Nacido y criado en Nashville, es hijo del compositor y ganador de un Grammy, Marcus Hummon. Mientras estudiaba pintura en la universidad se dio cuenta de que se sentía atraído por la música. Primero comenzó a explorar en la composición y no tardó mucho tiempo en dedicarse a esa pasión suya profesionalmente. "Componiendo estás dejando entrar a alguien a tu mundo, sintiéndote vulnerable", cuenta Levi. "Escribo desde un lugar reflexivo y personal. La mayoría de las veces no podía ver o imaginar a alguien más cantando estas canciones, porque reflejan mi vida". Ha conseguido desarrollar un sonido personal, a menudo con la ayuda de su padre. Ha trabajado con muchos de los compositores y productores más exitosos de Nashville. Entre esos compositores se encuentran Shane MacAnally, Josh Osborne y Jimmy Robbins entre otros. "Levi tiene una manera especial de captar la atención desde la primera nota", observa Robbins. Incluso colaboró como co-escritor al legendario rockero Steven Tyler en su single, "Red, White and You", que alcanzaría el número uno en Italia. Ha sido nombrado como uno de los cinco artistas actuales más prometedores por algunos críticos. Levi ha pasado el último año creando su propia música incluyendo su último single, "Stupid", que hasta el momento ha acumulado más de 8 millones de descargas en Spotify. También ha estado de gira con Kelsey Ballerini, Billy Currington, Hunter Hayes, Sam Hunt, Kip Moore y Eli Young Band. Un artista al que se le augura una buena carrera musical, rodeado de su padre y grandes compositores y productores. Así se ve el clip que acompaña a su canción "Stupid":
25/03/2018 "Burn Out" es el nuevo single de Midland. A tempo lento, el trío representa una imagen de lo que significa amar a alguien y lo que se siente cuando el amor termina, cuando la llama se apaga: "No queda nada más que gafas vacías ahora/ Todo son flashes ahora/El humo de la memoria que no es nada más que cenizas", dice parte del coro de la canción.
Hasta la fecha, "Burn Out" es el single más serio de Midland y uno de los cortes más sugerentes de su álbum 'On the Rocks'. Un tema con una letra rica y descriptiva como a las que nos está acostumbrando el grupo. Así, Mark Wystrach, Jess Carson y Cameron Duddy representan estar en el lado equivocado de una botella vacía. Wystrach, el vocalista dice tener la influencia de George Strait como de Gary Stewart. El estilo con el que impregna el trío la canción hace que sea casi innecesaria su producción, quedando como algo superfluo. Así, el grupo hace las delicias de los aficionados al country tradicionalista, aunque con bordes contemporáneos con los que van dando forma a sus canciones. El álbum debut del trío, 'On the Rocks',incluye 13 temas que han sido escrito por Mark Wystrach, Cameron Duddy y Jess Carson, los tres componentes del grupo. En tres de las canciones, incluyendo "Drinkin Problem", han colaborado en la composición Shane McAnally y Josh Osborne(Sam Hunt, Keith Urban). Midland está nominado a los Premios ACM 2018 en tres categorías. Un evento que tendrá lugar el 15 de abril. Actualmente están en la carretera apoyando a Little Big Town en su Breakers Tour. Además, encabezan dos noches con entradas agotadas en Gruene Hall el 31 de mayo y el 1 de junio. Este local es un salón de baile que tiene 140 años que tiene la distinción de ser el más antiguo de Texas. Un lugar en el que grabaron las actuaciones presentadas por iHeartRadio con Honda Stage, y donde no faltó "Burn Out":
24/03/2018 Jenny Tolman es una cantante y compositora a la que a menudo comparan con Emmylou Harris. Ahora se sube al tren de la actualidad musical con su nuevo tema, "Something to Complain About".
Con una voz sorprendente en sutileza y vibrante en personalidad con la que reviste su nuevo lanzamiento, no está pasando desapercibida en plataformas digitales ni en emisoras de radio especializadas en nuestro estilo musical. La canción es una pieza perteneciente a su álbum de debut, 'Jennyville', que ha sido producido por el ganador de un premio Grammy, Dave Brainard. Este productor ha colaborado en trabajos de Brandy Clark, Jerrod Niemann y Sunny Sweeney entre otros, manteniéndose fiel al espíritu de la música country clásica, que tanto echan de menos muchos aficionados a este estilo. Al título de su álbum, la artista le ha querido dar un aire de ciudad ficticia donde se encuentran trabajadores ambiciosos, mujeres pavoneándose, parejas enamoradas y almas frágiles. Explorando a la ciudadanía, los oyentes incluso pueden encontrarse a sí mismos. Éste es el primer álbum de Tolman, aunque no es su primer proyecto de grabación, ya que a los 18 años lanzaba un EP homónimo en el que resumía sus años en la adolescencia. Este nuevo trabajo musical es más positivo y esperanzador que aquel EP. "Hay tanto odio y tanta negatividad en el mundo que es abrumador", lamenta la artista. "Creo que muchas veces el amor y la bondad son pasados por alto, pero hay mucho más de lo que la gente piensa". Ser hija de un cazatalentos del género no fue el camino por el que Jenny se fijara en la música country. Lo que tocó la tecla de este estilo musical en Jenny fue una canción: Cuando sus padres la llevaban a casa, de vuelta de su clase de baile con 6 o 7 años de edad, por los altavoces del vehículo se deslizó "We Dance" de Brad Paisley. Para ella, cada línea de esta canción, configuraba los detalles por la que dos personas encuentran sus almas gemelas.Algo que llegó al corazón de la joven Jenny. La cantante ha sido nombrada recientemente por la revista Rolling Stone como "Nuevo artista country que necesitas conocer". Una artista que ha recorrido miles de kilómetros desde que terminó de grabar su álbum para llevarlo a multitud de lugares de los EE.UU., abriendo conciertos para artistas como Cole Swindle, Michael Ray, Brandy Clark y Alabama. "Something to Complain About"se estrenaba hace unos días en CMT y ya muchos críticos la auguran un buen futuro en la música country.
10/03/2018
Stephanie Quayle vuelve de nuevo con otra propuesta musical y nuevo vídeo con "Selfish". Un nuevo tema que ha subido al puesto 32 de Billboard en country y continúa hacia la cima en las listas.
En esta nueva canción, Stephanie exhibe una perspectiva femenina en la que da un giro positivo a una palabra que a menudo tomamos como negativa. La artista tuvo la idea el año pasado, antes de dirigirse a una sesión de composición mientras trabajaba en el disco. Una sensación de querer pasar tiempo solo con su chico, le sirvió de inspiración. Así, los compositores Andrew Scott Wills y Tori Tullier ayudaron a Stepnanie a formar la idea, y unas horas más tarde, tuvieron la canción. "Solo fue una de esas canciones que surgen de forma natural", cuenta la cantante. Un tema musical incluido en su último álbum 'Love The Way You See Me', en el que aparecen títulos como "Drinking with Dolly", "Love the Way You See Me" o "Post It" entre los 11 temas musicales que podemos disfrutar en este disco. El vídeo musical se estrenaba hace unos días en CMT y es una continuación de su último vídeo "Winnebego", que alcanzó los primeros puestos en el mencionado canal. Stephanie, tras publicar ese single, salió a la carretera para llevar a cabo su Winnebago Tour, con el que recorrió 9 000 millas a través de EE.UU. Un recorrido que incluía una actuación en la parte superior del Empire State Building. La cantante ha sido nombrada recientemente como Top Nuevo Artista por la revista Rolling Stone, y una artista a seguir por diversos medios de prensa musical. Recientemente ha compartido escenario con Gary Allan, Alabama, Jon Pardi, Tyler Farr, Chase Rice, Lee Brice y Lady Gaga entre otros. Actualmente se encuentra de gira promocionando su álbum.
01/03/2018 La Academia de la Música Country ha revelado los artistas nominados para los Premios ACM.
Garth Brooks
La ceremonia de la entrega de premios se desarrollará en Las Vegas, el 15 de abril. Concretamente se celebrará en el MGM Grand Garden Arena. En esta edición la categoría de artista del año está muy competitiva con Garth Brooks, Jason Aldean, Luke Bryan, Chris Stapleton y Keith Urban. Te dejamos la lista completa a continuación:
Artista del año Jason Aldean
Garth Brooks Luke Bryan Chris Stapleton Keith Urban Vocalista masculino del año Jason Aldean Thomas Rhett Chris Stapleton Keith Urban Chris Young Vocalista femenina del año Kelsea Ballerini Miranda Lambert Maren Morris Carrie Underwood Reba McEntire Dúo vocal del año Lady Antebellum Lanco Little Big Town Midland Old Dominion Nuevo vocalista masculino del año Kane Brown Luke Combs Devin Dawson Russell Dickerson Brett Young Nueva vocalista femenina del año Lauren Alaina Danielle Bradbery Carly Pearce RaeLynn Nuevo dúo o grupo del año High Valley Lanco LoCash Midland Runaway June Vídeo del año "Black": Dierks Bentley "It Ain't My Fault": Brothers Osborne "Legends": Kelsea Ballerini "Marry Me": Thomas Rhett "We Should Be Friends": Miranda Lambert Evento vocal del año "Craving You": Thomas Rhett con Maren Morris "Dear Hate": Maren Morris con Vince Gill "Funny (How Times Slips Away)": Glen Campbell y Willie Nelson "The Fighter": Keith Urban con Carrie Underwood "What If": Kane Brown con Lauren Alaina Grabación del año "Better Man": Little Big Town "Body Like a Back Road": Sam Hunt "Broken Halos": Chris Stapleton "Drinkin' Problem": Midland "I'll Name the Dog": Blake Shelton Canción del año "Body Like a Back Road": Sam Hunt "Female": Keith Urban "Tin Man": Miranda Lambert "Whiskey and You": Chris Stapleton Compositor/a del año Rhett Atkins Ashley Gorley Hillary Lindsey Shane McAnally Josh Osborne Disfrutamos de uno de los clips nominados a mejor vídeo del año:
15/02/2018 El mundo de la música country está consternado por el inesperado fallecimiento del cantante Daryle Singletary. Nos dejaba en la madrugada del lunes (12 de febrero) en su casa de Lebanon (Tennesee). El cantante tenía 46 años.
Las noticias de la muerte de Singletary comenzaron a extenderse a través de las redes sociales en la madrugada del lunes, hasta que un comunicado de prensa así lo confirmaba. Aún no se conoce la causa de la muerte y tampoco se han facilitado más detalles al respecto. Singletary nació el 10 de marzo de 1971, en El Cairo (Georgia). El cantante se mudó a Nashville a principios de la década de 1990 para iniciar su carrera en la música country. Comenzó a tocar en locales en los que se organizaban noches de micrófono abierto. Randy Travis grabó una de las canciones de Singletary, concretamente "An Old Pair of Shoes". Travis recomendó a Singletary a sus representantes y le ayudaron a firmar con Giant Records. Singletary lanzó su álbum debut, un proyecto homónimo, en 1995; dos de sus singles, "I Let Her Lie" y "Too Much Fun" llegaron al Top 5 en las listas de country. A lo largo de su carrera, Singletary publicó seis álbumes. El más reciente, "There Still a Little Country Left", salió en 2015. Hizo más de una docena de singles, entre los que se incluye un tercer éxito que llegó al Top 5 como fue "Amen Kind of Love". Un hombre que se mantenía fiel a su estilo y fiel a la música country de raíces como reflejaba en este último disco. Una voz inolvidable que no podremos olvidar y que muchos aficionados a nuestro estilo musical comparaban con Keith Whitley. Con respecto a sus conciertos, en 2012, Singletary completó su primera gira europea, participando en el Country Rendez-Vous Festival en Craponne (Francia). Continuó realizando conciertos en otros lugares de Francia, Dinamarca y Alemania. Publicó su último álbum de estudio, "There Still A Little Country Left" que resultó ser un gran éxito internacional en emisoras de radio especializadas en música country. Un trabajo que co-escribió con algunos de los mejores músicos de Nashville, y en el que encontramos un dúo con Johnny Paycheck. Singletary deja a su esposa, Holly, y a cuatro hijos; los gemelos de 7 años de edad Mercer y Jonah, su hija de 5 años, Nora Caroline y a su hija de 3 años, Charlotte Rose. También a sus padres, Roger y Anita Singletary y a su hermano, Kevin Singletary. Descanse en paz.
22/01/2018 Raihanna Estrada, cantante y compositora, vuelve al panorama musical con nuevo single. Un tema con sonido al country de los noventa, con el título de "Jump Off The Train".
Una pieza musical que nació precisamente de un viaje en tren y con la que nos hace recordar la música country que se hacía en la década de los noventa, época que ama Raihanna, como ha contado a Country Music España: "Elegí "Jump Off The Train" como single porque es una canción optimista en la que siento el country de la década de los noventa, que es una época que amo. Junto con la guitarra compuse toda la letra. La inspiración para escribirla me llegó de hace un par de años. Yo estaba en Suecia durante un viaje de negocios. Tengo un montón de amigos allí, compañeros de clase en la escuela de música de Los Ángeles. Iba en el tren de Estocolmo a Gotemburgo, un viaje de tres horas". Un tema musical en el que la artista nos acerca a esos amores que se van, que duran poco y que llegan a ser inolvidables."La melodía para el coro: "Yo no sé si hay marcha atrás, pero cariño, si pudiera lo haría, y eso es un hecho, me gustaría saltar del tren para llegar de nuevo a ti", me llegó al pensar en esos amores espontáneos y relaciones por las que vale la pena darse la vuelta, y también los que no se resuelven, y una pequeña parte de ti está recordando el pasado de lo que fue". Una canción que Raihanna compuso en Suecia y con la que espera que su audiencia pueda identificarse. "Realmente espero que la gente pueda relacionarse con ella, cantar y disfrutar de esta historia". Una pieza que ha escrito durante el 2017, un año en el que la artista ha estado trabajando intensamente en la composición de nuevos temas musicales que verán la luz a lo largo de este año. Una tarea que ha compaginado con sus actuaciones, como la que llevó a cabo en el festival que se organiza en Nashville denominado Musicians Corner.
Uno de sus singles destacados ha sido incluido en el álbum 'Nashville Dreamin' Country Vol.1', en el que podemos escuchar "Road Trippin". Un disco en el que además podemos disfrutar de las propuestas de 10 nuevos artistas. Así suena "Jump Off The Train", el último single de Raihanna Estrada:
17/12/2017
Se acercan las fechas navideñas y las bandas y los cantantes de nuestro género musical lo reflejan en sus publicaciones musicales a las puertas de estas fechas tan señaladas. Es el caso de la banda madrileña Folsom Prison Band, que nos sorprenden con su nuevo tema musical "Living Navidad Folsom Prison Band", al que le acompaña su correspondiente videoclip. De esta forma, nos quieren felicitar la Navidad.
"Living Navidad Folsom Prison Band" nace casi por casualidad, un día en que Dany, cantante del grupo, comienza a jugar con la guitarra y se fijó en unas notas que le salieron sin darse cuenta y que sonaban a villancico. Y así le llegó la idea. Nos confiesa que incluso es algo que querían hacer desde hace tiempo. Juan Murat (guitarra) ideó el comienzo con unas notas tristes de violín, planificando unirlas a un sonido que expresase una mayor alegría. De ahí surgió una pequeña historia para hacer el clip: un hombre toca su violín en la calle. Por allí aparece Dany que le ofrece un café y le invita a ir con él a un local de ensayo, decorado con iluminación navideña, en el que brinda y toca con los demás músicos de la banda. "A veces una sola taza de café marca una diferencia, un pequeño detalle, una sonrisa... porque cualquiera de nosotros podría ser ese músico callejero", señala Dany a Country Music España. Un vídeo que comenzaron a grabar a finales de noviembre y con el que quisieron aprovechar la experiencia de Murat, que ha trabajado durante años en la industria del cine. En el clip reflejan el buen ambiente que tienen entre ellos y alguna anécdota que ocurría durante el rodaje como recuerda el cantante: "Ayudó mucho la cara de lástima que tenía el violinista (Hugo Solana) en ese momento, por la fiebre y escalofríos, debido a la gripe que tenía. Pero lo pasamos todos muy bien, llegamos a grabar casi cincuenta veces una escena en la que nos partíamos de risa, nos caíamos, no llegábamos a tiempo... fue muy divertido". La mayor parte de esa pequeña historia, en la que toca toda la banda, fue grabada en los locales de ensayo de Revirock, en Vicálvaro. "Living Navidad Folsom Prison Band" ha sido un broche con el finalizan un año de actuaciones en pequeños y grandes sitios, como su participación en el Garaje Sound Fest, un festival en el que el rock es el protagonista y nada tiene que ver con la música country, así, agradecen que contaran con ellos porque para el grupo fue una gran experiencia. También ha sido un año de cambios para la banda. "Nos dejó nuestra contrabajista y amiga María Castillo, una excelente persona además de excelente músico, y se incorporó Jose Carlos "Josefus" al bajo. Mirándolo todo con perspectiva, un año de cambios y de mucha lucha, pero un año sinceramente positivo", expresa Dany, al que le preguntamos ¿cómo está llevando la banda los cambios que ha habido hasta ahora? "Los cambios previstos se encajan bien, porque manejas los tiempos y la elección, pero los cambios que te suceden sin tu previsión te afectan más, porque desajustan el funcionamiento normal de una banda, una empresa o una familia, somos un poco las tres cosas. No obstante, siempre hemos enfocado cualquier cambio en positivo, nos reinventamos cada año", responde el cantante. Actualmente la banda está formada por Dany Rock Daniels (voz, armónica y guitarra acústica), Kike Hernández (batería), Juan Murat (guitarra eléctrica y coros), Hugo Solana (violín) y José Carlos Cristobal (bajo). Desde el comienzo de Folsom Prison Band hasta ahora, Dany decide quedarse con los errores por el aprendizaje que les ha aportado: "Después de un error debe haber una reflexión, y si es la correcta avanzas, por eso en vez de verlos como algo negativo, creo que forman parte indispensable del proceso de aprendizaje, ya sea en un grupo musical o en la vida misma". Folsom Prison Band desea acercar este estilo musical cada vez a más gente, con diferentes franjas de edad, destacando lo bien que se lo pasan los niños en sus conciertos. Y es lo que quieren, que todas las personas que asisten a sus actuaciones disfruten, se diviertan haciendo que sus conciertos sean un verdadero show. Algo que esperan seguir haciendo durante el nuevo año, 2018, que lo reciben con la ilusión de cumplir muchas metas que esperan alcanzar con esfuerzo y trabajo, en el que desean crecer musicalmente y continuar comprometiéndose con cada proyecto y actuación que llevan a cabo. Actuación como la que sus seguidores podrán disfrutar el próximo día 23 de diciembre, en el Vagón y Establo de Albatros en Mejorada del Campo (Madrid). Más información la podéis encontrar en nuestro apartado de "Agenda". Un concierto en el que no faltará su nuevo tema musical, "Living Navidad Folsom Prison Band":
08/12/2017 Indigo Summer llega con nuevo vídeo musical, "Wants What It Wants", en el que reflejan el amor y odio que puede haber en una relación y cómo, sobre todo, es el corazón el que manda. El dúo formado por Bryan Edwards y Hope Nix lanzaron su álbum debut homónimo en octubre. Co-escribieron las 12 canciones que aparecen en este primer disco. "Wants What It Wants" es el segundo single que publican.
Según indica Edwards: "Hope y yo escribimos esta canción cuando comenzamos como dúo, no creo que aún tuviéramos un nombre. "Wants What It Wants" tiene un poco de todo lo que representa Indigo Summer. Creo que es una de las canciones más emotivas que tenemos, la siento cada vez que la cantamos, y ha sido la favorita de los fans desde que la agregamos a nuestro set". Primero han lanzado el vídeo del que han quedado contentos con el resultado y después publicaron el single. "Filmar este vídeo fue una experiencia intensa, dado que la canción es oscura y cambiante. Bryan y yo queríamos emular esas emociones en nuestro desempeño, poniendo a prueba nuestra habilidades de actuación. Fue una noche larga y agotadora de filmación, pero creo que el vídeo captura todo lo que queríamos y estoy orgullosa se cómo resultó", explica Nix.
Hasta la publicación de su primer álbum solo habían actuado en directo, abriendo conciertos para algunos de los grandes nombres de la música country, entre los que se incluyen Keith Urban, Jason Aldean y Charlie Daniels. No podemos olvidar su faceta compositora, ya que han escrito canciones para Jason Aldean, entre otros. Es un dúo que está tomando a los fans de la música country por sorpresa con su primer lanzamiento discográfico y que tienen mucho que mostrar a través de sus canciones y de sus vídeos. Cómo éste en el que hacen observar, que hay veces en la vida en que la gente no tiene otra opción que les atraiga, porque el corazón "quiere lo que quiere":
25/11/2017 El domingo, 19 de noviembre, se celebraba la gala de los 45 American Music Awards, en Los Ángeles. Un evento en el que existen varias categorías correspondientes a los diferentes estilos musicales, entre los que se encuentra la música country.
Dentro de nuestro estilo musical, Keith Urban ha sido el triunfador de la noche, al llevarse tres premios: a mejor artista masculino de country, por delante de Thomas Rhett y Sam Hunt; álbum country favorito, con 'Ripcord'; canción country favorita por "Blue Ain't You Color". Carrie Underwood, fue la triunfadora en la categoría de mejor artista femenina country. En el apartado de grupo o dúo favorito de country los ganadores han sido Little Big Town. Los nominados a los American Music Awards se basan en los registros de ventas de álbumes y canciones digitales, emisiones de radio y en streaming medidos por la publicación Billboard y sus socios Nielsen Music y Next Big Sound. Así quedaron las clasificaciones en en las categorías de música country: Mejor artista masculino de country - Keith Urban - GANADOR - Sam Hunt - Thomas Rhett Mejor artista femenina de country - Carrie Underwood - GANADORA - Miranda Lambert - Maren Morris Álbum country favorito - 'Ripcord': Keith Urban - GANADOR - 'They Don't Know' - Jason Aldean - 'From A Room: Volume1' - Chris Stapleton Canción country favorita - "Blue Ain't Your Color": Keith Urban - GANADOR - "Body Like A Back Road": Sam Hunt - "Dirt On My Boots": Jon Pardi Grupo o dúo favorito de country - Little Big Town - GANADOR - Florida Georgia Line - Old Dominion Así suena "Blue Ain't Your Color", la ganadora en la categoría de canción country favorita:
11-11-2017 La edición número 51 de los Premios CMA se ha llevado a cabo en Nashville el miércoles, en la que Garth Brooks se llevaba el premio más importante de la noche como es el de Artista del Año, honor que recibe por sexta vez en su carrera. Brooks triunfó por encima de Chris Stapleton, Keith Urban, Luke Bryan y Eric Church. Un premio que el artista recibe tras una pausa de la que regresó en 2014, lanzándose a llevar a cabo una gira mundial.
Brothers Osborne y Chris Stapleton terminaron como los artistas más premiados de la noche, con dos vitorias cada uno. 'From A Room: Volume 1' de Stapleton, fue nombrado Album del Año, superando a varios lanzamientos aclamados por la crítica en los que se incluía 'The Weight of These Wings' de Miranda Lambert y 'The Nashville Sound' de Jason Isbell y los 400 Unit. Recordamos que Stapleton ganó previamente el álbum del año en 2015 con 'Traveler'. Pero este año no es el único premio que se ha llevado porque también ha triunfado en la categoría de Vocalista Masculino del Año, superando a Dierks Bentley, Eric Church, Keith Urban y Thomas Rhett. Y quienes volvían a ganar en la categoría de Dúo Vocal del Año, con respecto al año pasado, fueron Brothers Osborne, superando a Florida Georgia Line y Dan + Shay. Además los hermanos Osborne se llevaron a casa el segundo premio en la categoría de Vídeo Musical del Año por "It Is Not My Fault", en el que critican de forma satírica la política de Donald Trump. Por otro lado, Jon Pardi ganó el primer premio CMA de su carrera, llevándose a a casa el primer premio CMA de su carrera a Nuevo Artista del Año, después de un año de éxitos con temas como "Head Over Boots", "Dirt on My Boots" y "Heartache on the Dance Floor". En la categoría de Vocalista Femenina del Año la ganadora una vez más fue Miranda Lambert, consiguiendo así este premio por séptima vez consecutiva. Little Big Town fueron otros de los repetidores en premios, ya que conseguían el premio a Grupo Vocal del Año por sexta vez consecutiva. Además, conseguían el galardón a Song of the Year por "Better Man", compuesta por Taylor Swift. En Single del Año destacó "Blue Is not Your Color" de Keith Urban, dándole al intérprete australiano su décimo primer triunfo en su carrera. Por último, destacamos el premio de Evento Musical del Año que fue para la canción "Funny How Time Slips Away", que el fallecido Glen Campbell grabó con Willie Nelson para su álbum 'Adiós' de despedida. Así quedó la lista de ganadores: Artista del Año Garth Brooks - GANADOR Luke Bryan Eric Church Chris Stapleton Keith Urban Álbum del Año
'The Breaker' - Little Big Town 'From a Room: Vol. 1 - Chris Stapleton - GANADOR 'Heart Break' - Lady Antebellum 'The Nashville Sound' - Jason Isbell and the 400 Unit 'The Weight of These Wings' - Miranda Lambert Single del Año "Better Man" - Little Big Town "Blue Ain't Your Color" - Keith Urban - GANADOR "Body Like a Back Road" - Sam Hunt "Dirt on My Boots" - Jon Pardi "Tin Man" - Miranda Lambert Canción del Año "Better Man" - Little Big Town - (compositora: Taylor Swift) - GANADORA "Blue Ain't Your Color" - Keith Urban (compositores: Clint Lagerberg, Hillary Lindsey, Steven Olsen) "Body Like a Back Road" - Sum Hunt (compositores: Zach Crowell, Sam Hunt, Shane McAnally, Josh Osborne) "Dirt on My Boots" - Jon Pardi (compositores: Rhett Akins, Jesse Frasure, Ashley Gorley) "Tin Man" - Miranda Lambert (compositores: Jack Ingram, Miranda Lambert, Jon Randall) Vocalista Masculino del Año Dierks Bentley Eric Church Thomas Rhett Chris Stapleton - GANADOR Keith Urban Vocalista Femenina del Año Kelsea Ballerini Miranda Lambert - GANADORA Reba McEntire Maren Morris Carrie Underwood Nuevo Artista del Año Luke Combs Old Dominion Jon Pardi - GANADOR Brett Young Lauren Alaina Dúo Vocal del Año Dan + Shay Florida Georgia Line LoCash Maddie and Tae Brothers Osborne - GANADORES Grupo Vocal del Año
Lady Antebellum Little Big Town - GANADORES Old Dominion Rascal Flatts Zac Brown Band Vídeo Musical del Año "Better Man" - Little Big Town "Blue Ain't Your Color" - Keith Urban "Craving You" - Thomas Rhett feat. Maren Morris "It Ain't My Fault" - Brothers Osborne - GANADORES "Vice" - Miranda Lambert Evento Musical del Año "Craving You" - Thomas Rhett feat. Maren Morris "Funny How Time Slips Away" - Glen Campbell con Willie Nelson - GANADOR "Kill a World" - Eric Church feat. Rhiannon Giddens "Setting the World on Fire" - Kenny Chesney con Pink "Speak to a Girl" - Tim McGraw y Faith Hill Músicos del Año Jerry Douglas (Dobro) Paul Franklin (Steel guitar) Dann Huff (Guitarra) - GANADOR Derek Wells (Guitarra) Nos quedamos con la ganadora de la categoría Vocalista Femenina del Año, Miranda Lambert, interpretando "Tin Man", durante la ceremonia de los Premios ACM celebrada en el mes de abril:
Nacido y criado en Nashville, es hijo del compositor y ganador de un Grammy, Marcus Hummon. Mientras estudiaba pintura en la universidad se dio cuenta de que se sentía atraído por la música. Primero comenzó a explorar en la composición y no tardó mucho tiempo en dedicarse a esa pasión suya profesionalmente. 
